A Amazon anunciou que irá lançar em breve o documentário Filho da Mãe, que promete abordar com humor e emoção a vida e carreira de Paulo Gustavo, um dos grandes nomes do humor brasileiro, que faleceu em maio de 2021. O ponto principal do documentário será a relação de Paulo com sua mãe, Déa.
O documentário foi produzido com materiais inéditos que foram captados durante a turnê do show que Paulo Gustavo realizou ao lado de sua mãe, sendo esse o seu último trabalho, e retoma a sua trajetória desde o começo da sua carreira. O projeto conta com a direção de Susana Garcia.
Imagem: Divulgação.
Filho da Mãe vai mostrar como dona Déa foi importante não só na vida de Paulo Gustavo, mas também como em sua carreira, com todo o seu amor, firmeza e luta. Além disso veremos o lado pai e marido de Paulo ao lado de Thales Bretas, em diferentes fases da vida.
O documentário também trará entrevistas com amigos e familiares que conviveram com o ator.
Dona Déa foi a responsável pelo surgimento de um dos personagens mais icônicos de Paulo Gustavo, já que foi ela a inspiração para a famosa Dona Hermínia, sucesso nos teatros, na tv e no cinema. Inclusive o filme ‘Minha Mãe É Uma Peça 3’, lançado em 2019, carrega o título de maior bilheteria do cinema nacional, tendo arrecadado mais de R$142 milhões de reais e vendido mais de nove milhões de ingressos.
Imagem: Divulgação.
Segundo a Amazon, o documentário te faz rir e chorar, como já é característica dos trabalhos de Paulo e traz a frase símbolo do artista como um pano de fundo para toda a narrativa que é contada: Rir é um ato de resistência.
Filho da Mãe ainda não possui uma data de lançamento, mas chega em breve ao Prime Video.
Nos Estados Unidos em julho o verão é a estação do momento e é também o período no qual os estúdios de cinemas costumam lançar grandes blockbusters, o que coincide com o mês das férias aqui no Brasil, resultando em um procura maior por filmes e consequentemente pelo cinema.
Por isso vamos listar para vocês os principais lançamentos que entram em cartaz em julho pelos cinemas brasileiros:
Thor Amor e Trovão
Com o lançamento marcado para o dia 07 de julho, Thor Amor e Trovão é a mais recente aposta da Marvel para as telonas após o lançamento de Doutor Estranho no Multiverso da Loucura. O quarto filme do deus do trovão vai mostrar o personagem em uma jornada de autoconhecimento e sua busca por um propósito logo após os eventos de Vingadores Ultimato, que o colocou como um “novo membro” dos Guardiões da Galáxia.
O filme conta com o retorno de Natalie Portman ao MCU no papel de Jane Foster, porém um pouco diferente já que Jane está empunhando o Mijolnir e é a Poderosa Thor. Além de Natalie, o ator Christian Bale também marca presença no filme na pele do vilão Gorr, conhecido como o Carniceiro dos Deuses.
Thor Amor e Trovão terá sessões de pré-estreia no dia 6 de julho e você já pode adquirir seu ingresso.
Elvis
O filme que chega aos cinemas no dia 14 de julho irá abordar a vida e a carreira de Elvis, um dos mais icônicos nomes da música, sob o prisma de sua relação tumultuada com o seu empresário, o coronel Tom Parker.
A dinâmica entre os dois se estendeu por mais de vinte anos, desde à ascensão de Presley à fama, até o auge de seu estrelato, e tendo como pano de fundo da história a evolução cultural e a perda da inocência nos Estados Unidos. E no meio disso tudo está uma das pessoas mais importantes na vida de Elvis, Priscilla Presley.
Elvis será interpretado por Austin Butler e Tom Hanks viverá Tom Parker.
O Telefone Preto
Para quem não tem medo e gosta de assistir um bom terror nas telonas, a opção é O Telefone Preto, filme que conta com Ethan Hawke, Mason Thames e Madeleine McGraw no elenco.
No filme, o jovem Finney de 13 anos é sequestrado por um serial killer e mantido em um porão a prova de som. Finney encontra um telefone antigo na parede do porão, e quando ele toca o jovem consegue ouvir as vozes das vítimas anteriores do serial killer. E são essas vítimas que vão tentar evitar que Finney tenha o mesmo destino.
O filme tem a direção de Scott Derickson e estreia no dia 21 de julho.
A Liga dos Super Pets
Nessa nova animação da Warner que estreia no dia 28 de julho, vemos que o Superman e seu cão Krypto estão combatendo o crime em Metropolis lado a lado, porém quando Clark e o resto da Liga da Justiça são sequestrados, Krypto precisa reunir uma equipe para ir ao seu resgate.
Krypto então forma sua própria “Liga da Justiça” com Ace: o Batcão, PB: A Poderosa Oinc, Merton: A Tartaruga-Foguete e Chip: O Esquilo, que ainda precisam dominar seus poderes recém-descobertos, para salvarem os heróis.
Agora é só escolher o filme, marcar na agenda e aproveitar a sessão.
Muita gente foi pega de surpresa hoje (29/06) com a notícia de que a atriz Cameron Diaz, estrela de muitas produções dos anos 90 e 2000, estará no próximo filme da Netflix dirigido por Seth Gordon e com o sugestivo título de Back in Action (De Volta à Ação em tradução literal).
O filme que começa a ser gravado no final do ano é descrito como uma mistura de comédia e ação e detalhes sobre o seu roteiro e produção ainda são mantidos bem guardados pela Netflix. Cameron irá atuar ao lado do ator Jamie Foxx no projeto ainda sem data para lançamento. Os dois já trabalharam juntos outras duas vezes.
Imagem: Divulgação.
Cameron Diaz estava longe dos holofotes desde o fim de 2014 quando o filme Annie foi lançado nos cinemas norte-americanos, sendo esse seu último trabalho em Hollywood. Já no ano de 2018 durante um encontro com Christina Applegate e Selma Blair para discutirem sobre uma possível sequência de Tudo Para Ficar Com Ele, a atriz “oficializou” para as companheiras que estava aposentada da carreira de atriz.
Durante as décadas de 90 e 2000, Cameron Diaz atuou em dezenas de filmes e marcou uma geração. O primeiro filme no qual Diaz atuou foi O Máskara (1994) e desde então ela não parou. Foram vários sucessos como ‘O Casamento do Meu Melhor Amigo’, ‘Quem Vai Ficar com Mary?’, ‘Quero Ser John Malkovich’, ‘Minority Report – A Nova Lei’, ‘As Panteras’, ‘Vanilla Sky’, ‘Tudo Para Ficar Com Ele’, ‘Gangues de Nova York’, entre muitos outros. Foi dela também a voz original da Princesa Fiona na franquia Shrek.
Imagem: Divulgação.
Com a volta de Cameron Diaz para a frente das câmeras, o público fica na torcida para que após o projeto da Netflix, a atriz não entre em um novo hiato e nos dê mais chances de vê-la em ação novamente.
Pensando em enaltecer a luta da comunidade LGBTQIAP+, a Rexona desenvolveu uma campanha digital multiplataforma para contar a história de esportistas e influenciadores da comunidade LGBTQIAP+ que se orgulham dos movimentos que fizeram em sua vida.
Idealizada pela U-Studio, hub criativo da Oliver para Unilever, a ação tem o objetivo de aumentar a representatividade e reforçar que o movimento é para todas as pessoas, independente de quem você seja ou como se mova.
Por meio de conteúdos interativos nas plataformas de Instagram e TikTok da marca, Rexona traz a história de esportistas LGBTQIAP+ que usaram a atividade física para ir além dos seus limites e se tornaram fonte de inspiração para muitos. Para levar essa mensagem aos seus consumidores, Rexona convidou a atleta de vôlei, Tifanny Abreu, embaixadora da marca há mais de um ano, a ciclista Luana Aguiar, o esportista Daniel Massafera e a corredora Daniela Lopes para compartilharem como o esporte os ajudou a quebrar barreiras, se transformando na força para expressar quem são.
“Eu já senti medo e questionei a mim mesma. Nesses momentos o movimento foi meu aliado ao me lembrar que eu sou capaz de ultrapassar limites. Não apenas limites físicos, mas limites emocionais gerados pelo preconceito. Meu movimento me tornou destemida o bastante para quebrar as barreiras ao meu redor e libertar a minha identidade”, afirma a jogadora de vôlei, Tifanny Abreu.
“Decidimos celebrar esse momento, dando voz a pessoas da comunidade que transformaram suas vidas através do poder do esporte. Como uma marca democrática, que está na casa da maioria dos brasileiros, entendemos a nossa responsabilidade de contribuir para mudança. Nosso objetivo é ajudar a quebrar barreiras para que todas as pessoas possam desafiar seus próprios limites e se movimentar mais, aproveitando todos os benefícios físicos e emocionais que a atividade física proporciona”, afirma Andreza Graner, gerente de marketing de Rexona.
A campanha foi 100% desenvolvida por e com pessoas da comunidade LGBTQIAP+. O vídeo manifesto da campanha ainda conta com a narração da cantora, compositora e dançarina Pepita, uma das primeiras funkeiras trans do Brasil.
No fim do ano passado Danoninho pegou todo mundo de surpresa ao trazer um personagem icônico de sua história para relançar o Danoninho Ice e agora a marca chama nossa atenção novamente com o lançamento de dois novos sabores, Sorvete de Creme e Doce de Leite.
Os dois novos sabores chegam para aumentar o catálogo de Danoninho para as linhas petit suisse e Ice, feitos com dois copinhos de leite, fonte de cálcio e ricos em vitamina D, como o restante do portfólio da marca.
O sabor de Sorvete de Creme pode ser encontrado no Danoninho Ice, produto relançado recentemente pela marca, e complementa os sabores já existentes de Morango e Tutti Frutti. Com formato novo, que permite mais autonomia aos pequenos, ele pode ser consumido cremosinho, se mantido sob refrigeração, ou como sorvetinho, se for congelado por cerca de 3 horas.
Além do formato Ice, a marca também aproveita os lançamentos para se unir aos personagens da Pixar, trazendo uma nova bandeja com dois sabores juntos: Sorvete de Creme e Doce de Leite.
Danoninho Sorvete de Creme e Doce de Leite – Preço e Disponibilidade
Os produtos já podem ser encontrados nas principais redes de hiper e supermercados de todo o Brasil, com preço sugerido de R$9,19 (bandejinha) e R$3,99 (Danoninho Ice). Para saber mais, acesse o site da marca clicando aqui.
Já comentamos aqui no GKPB sobre como a plataforma de inovação de Coca-Cola, Creations, ajudou a marca no lançamento dos novos sabores edição limitada Starlight e Byte, que chegou até mesmo com peças de vestuário. Agora, Coca-Cola Creations apresenta novo sabor inédito em parceria com o DJ Marshmello.
Essa é a primeira bebida da marca em criação conjunta com um artista e, chegando em edição limitada, a Coca-Cola Marshmello promete entregar a sensação de misturar batidas de sucesso em uma lata de edição limitada.
“Foi ótimo colaborar com a Coca-Cola no lançamento desta edição limitada”, disse Marshmello. “Criamos uma fusão vibrante dos meus sabores favoritos nesta nova mistura. Acho que ela tem um sabor incrível e espero que os fãs também gostem”.
Você pode achar que a edição limitada da Coca-Cola Marshmello terá o sabor do marshmallow, mas assim como suas performances épicas, a magia aqui está no inesperado. A edição limitada da Coca-Cola Marshmello é uma fusão refrescante dos sabores favoritos do artista, morango e melancia, misturados com o maravilhoso sabor da Coca-Cola.
“A música é poderosa para conectar comunidades e criar oportunidades para experiências compartilhadas, assim como a Coca-Cola”, disse Javier Meza, vice-presidente sênior de marketing LATAM da The Coca-Cola Company. “Para nosso terceiro lançamento da Coca-Cola Creations, o segundo na América Latina, buscamos adicionar uma combinação inesperada de sabores ao sabor da Coca-Cola, e Marshmello é o parceiro perfeito. É um passo emocionante para a nossa marca apresentar a Edição limitada da Coca-Cola Marshmello e convidar os fãs a mergulhar no mundo de Mello”.
Conhecido por seu desejo de impactar positivamente a cultura com sua música, a colaboração de Marshmello com a Coca-Cola convida os fãs a experimentar o Melloverse por si mesmos.
O sabor Coca-Cola Creations de Marshmello será lançado em uma ação imersiva na Twitch, no dia 9 de julho, antes do sabor ser lançado no mundo real, onde os fãs poderão participar de uma aventura única e obter acesso exclusivo ao metamerch projetado pela Zepeto.
A partir de 29 de julho, os fãs poderão escanear o QR Code na lata para serem redirecionados para o hub online da Coca-Cola Creations, onde a inteligência artificial transformará suas emoções enquanto ouvem a mais nova música do DJ Marshmello em uma peça personalizada de arte digital.
Coca-Cola Marshmello – Disponibilidade
A nova edição limitada da Coca-Cola em parceria com o DJ também estará disponível para compra em lata de 310ml em sua versão sem açúcar. Latas slim colecionáveis com impressionantes imagens em preto e branco que homenageiam a estética exclusiva do artista, bem como a caligrafia da Coca-Cola, mesclando as marcas de forma suave e agradável. A Coca-Cola fez parceria com a Forpeople no design de embalagens.
A combinação da edição limitada da Coca-Cola Marshmello será lançada na América Latina a partir de 11 de julho por tempo limitado em uma versão sem açúcar. O produto será lançado no México, Brasil, Argentina, Chile, Colômbia e Paraguai, bem como em países selecionados ao redor do mundo, incluindo Canadá, Grã-Bretanha, Espanha, Japão e outros.
A Amazon anunciou que parte do elenco da série The Boys irá desembarcar no Brasil na próxima semana para um evento entre os dias 04 e 07 de julho que acontece em São Paulo, com o intuito de promover e celebrar a série que está em sua terceira temporada e que terá o último episódio lançado na sexta-feira, dia 08 de julho.
Os nomes confirmados pelo streaming que chegam ao país são Karl Urban (Billy Bruto), Jack Quaid (Hughie), Anthony Starr (Capitão Pátria), Jensen Ackles (Soldier Boy), Karen Fukuhara (Kimiko), Nathan Mitchell (Black Noir) e Claudia Doumit (Victoria Neuman), além do criador da série Erik Kripke.
Imagem: Divulgação.
A Amazon ainda não deu detalhes de como funcionará de fato a celebração que está sendo organizada. Mas uma coisa já é certa, o sucesso é garantido tendo em vista a popularidade da série no país.
A própria Amazon inclusive criou toda uma grande expectativa para o episódio exibido na última semana, que tinha o título de Herogasm. Nos quadrinhos o Herogasm é um evento promovido anualmente pela Vought, onde os supers tiram umas férias e vão para uma ilha paradisíaca onde estão liberados para fazerem suas farras sem a supervisão de ninguém. Muitos usam seus poderes para apimentar as relações durante o evento.
Imagem: Divulgação.
E foi com esse marketing de um episódio que poderia chocar todo mundo, que o Herogasm também aconteceu na série do Prime Video. E a estratégia da Amazon funcionou já que durante dias nas redes o público só estava esperando o tal episódio.
Mas não é de somente um episódio que o sucesso de The Boys é feito. A série baseada nos quadrinhos de Garth Ennis e Darick Robertson, estreou em 2019 e já caiu nas graças do público mostrando um grupo de “super-heróis” que abraçava o seu lado sombrio e não tinha limites para as maldades e brutalidades cometidas por eles, enquanto não estavam vendendo a imagem de bondade na frente das câmeras.
The Boys é ousada e não tem medo disso. Com cenas visualmente fortes, sangues, órgãos genitais explícitos e muita, muita violência, ela conseguiu uma base fiel de público e termina essa terceira temporada com a renovação garantida para mais uma.
Imagem: Divulgação.
Além da série principal, um spin-off chamado The Boys: Diabólico que é uma série de curtas animados igualmente violentos, já está disponível no Prime Video, e uma série live-action que irá mostrar os jovens aspirantes a super na Universidade Vought também já está sendo desenvolvida pela plataforma.
Lançado em novembro de 2021 nos Estados Unidos e em janeiro de 2022 no Brasil, o filme Spencer protagonizado pela atriz Kristen Stewart, conta a história de uma fase turbulenta na vida de Diana Frances Spencer, ou simplesmente a Princesa Diana como era conhecida mundialmente.
De acordo com a sinopse do longa, após diversos rumores sobre traições e pedidos de divórcio, Diana mesmo com dois filhos tem a percepção de que o seu casamento com o Príncipe Charles já não está dando certo e decide então deixa-lo. E Spencer mostra o que poderia ter acontecido ao casal naqueles que seriam dias turbulentos na vida dos dois.
Imagem: Divulgação.
E todo esse clima tenso dentro da família real britânica ganha uma trégua para as festividades de Natal repletas de comida e bebida, tiro e caça, que acontecem no Queen’s Sandrigham. Mas Diana cansada dessa vida de aparências, sabia que as coisas seriam bem diferentes naquele ano e que aquele também seria seu último Natal com a realeza.
Spencer teve sua primeira exibição no Festival de Veneza, onde Kristen Stewart arrancou diversos elogios do público e saiu aclamada do Festival, o que começou a gerar expectativas com o nome da atriz para o Oscar. Além de Veneza, o longa também foi exibido nos festivais de Toronto e Telluride, onde também foi muito bem recebido.
Imagem: Divulgação.
E como era esperado, Kristen recebeu sua primeira indicação ao Oscar na categoria de Melhor Atriz, porém perdeu (para a surpresa de muitos) para Jessica Chastain que concorria pelo filme Os Olhos de Tammy Faye, que está disponível no Star+.
Além de Stewart no papel de Diana, no elenco também temos o ator Jack Farthing como o Príncipe Charles, Sally Hawkins como Maggie, Timothy Spall vivendo o major Alistair Gregory, entre outros nomes.
Spencer chega nesta sexta-feira (01/07) ao Prime Video e merece sua atenção.
O clássico filme de Halloween dos anos 90, Abracadabra, que mistura fantasia e comédia e marca presença nas listas de mais queridos de quase todo mundo que ama o gênero, ganhará uma sequência quase trinta anos depois do seu lançamento e ela já chega em setembro.
Abracadabra 2 é um filme original Disney+ e será lançado na plataforma no dia 30 de setembro para dar início à temporada de Halloween da Disney. O longa vai trazer de volta as atrizes Bette Midler, Sarah Jessica Parker e Kathy Najimy nos papéis das icônicas e inesquecíveis irmãs Winnie, Sarah e Mary Sanderson, respectivamente.
Além das três atrizes, o elenco também conta com nomes como Sam Richardson, Doug Jones, Hannah Waddingham, Whitney Peak, Belissa Escobedo, Lilian Buckingham, Froyan Gutierrez e Tony Hale. A direção fica por conta de Anne Fletcher (A Proposta) e o roteiro é assinado por Jen D’Angelo.
Vale destacar aqui que o ator Doug Jones irá reprisar seu papel como o Billy Butcherson da versão original.
Segundo a sinopse do novo filme já se passaram vinte e nove anos desde que Max acendeu a Vela da Chama Negra pela última vez (lá no filme original) e ressuscitou as três irmãs do século XVII, que novamente estão em busca de vingança. Dessa vez cabe às três adolescentes que trouxeram acidentalmente as irmãs de volta, impedir que as bruxas comecem um novo tipo de caos em Salem antes do amanhecer da véspera do Dia de Todos os Santos.
Imagem: Divulgação.
Além da data de lançamento a Disney também divulgou o primeiro teaser e algumas imagens oficiais, que podem causar uma certa nostalgia ao ver as três atrizes trajadas com os seus figurinos originais.
O filme Abracadabra de 1993 está disponível para assistir no Disney+ enquanto setembro não chega.
Hoje no Dia do Orgulho LGBTQIA+ a Netflix divulgou a tão aguardada data de lançamento da versão brasileira do reality show Queer Eye. Os seis episódios que compõem a primeira temporada chegam na plataforma no dia 24 de agosto.
Os cinco fabulosos que vão fazer parte da equipe brasileira são: Fred Nicácio (bem-estar), Guto Requena (design), Luca Scarpelli (cultura), Rica Benozzati (estilo) e Yohan Nicolas (beleza), onde cada um com sua especialidade irá ajudar com uma mudança definitiva em uma área da vida do participante.
A primeira temporada do programa brasileiro será composta por seis episódios que contarão com a direção de Andrea Cassola (Chegadas e Partidas), e promete trazer relatos emocionantes em cada um deles.
Imagem: Divulgação.
A produção do reality brasileiro já vem desde o ano de 2020 quando em fevereiro a Netflix começou a fazer testes e buscar os cinco apresentadores do programa. Após as especulações, em novembro também de 2020 a Netflix confirmou que estava desenvolvendo o Queer Eye Brasil, que na época tinha previsão de estreia para 2021.
E desde então nem uma outra notícia além da confirmação dos nomes envolvidos no projeto foram divulgados. Até agora.
Mas isso mudou com a divulgação da data de lançamento em um vídeo que já mostra a abertura do programa com uma versão da música ‘All Things’ remixada exclusivamente para o Brasil, além de depoimentos dos nossos fabulosos.
O Queer Eye é um programa que já proporcionou grandes mudanças em diversas pessoas e famílias nos Estados Unidos desde sua primeira temporada em 2018, além de também já terem viajado e feito uma temporada no Japão e uma versão alemã também foi produzida e exibida em março deste ano.
A inspiração para o Queer Eye veio do programa Queer Eye For The Straight Guy, que foi exibido entre 2003 e 2007.
Essa é uma notícia que com certeza vai deixar os fãs de animes clássicos bem felizes. O Globoplay disponibilizou os primeiros 78 episódios de Dragon Ball (de um total de 153), série clássica que foi exibida originalmente entre fevereiro de 1986 e abril de 1989 no Japão.
Esse primeiro anime foi baseado nos primeiros 194 capítulos do mangá que também tinha o título apenas de Dragon Ball, e que foi criado e ilustrado pelo japonês Akira Toriyama.
Imagem: Divulgação.
Na história acompanhamos Goku, que vive na montanha Paozu, desde a sua infância quando ainda possui uma cauda de macaco, até a idade adulta em uma jornada pela busca das sete esferas do dragão, que quando reunidas invocam um dragão (Shenlong) que concede um desejo.
E durante sua jornada Goku encontra diversos amigos e inimigos que vão lhe acompanhar ao longo da vida e aventuras, incluindo Bulma que se juntou à Goku para encontrar as esferas do dragão logo no primeiro episódio da série.
Goku também se torna um aprendiz de artes marciais com o mestre Kame-Sennin, e após um ano, ao lado de seu amigo Kuririn ele decide participar de um torneio que atrai os lutadores mais poderosos do mundo.
Imagem: Reprodução.
Dragon Ball é até hoje um dos animes mais populares do mundo tendo gerado bilhões de dólares provenientes de inúmeros itens que levam a marca, como o mangá que deu origem a tudo, além de animes, jogos para vídeo games, action-figures, jogos de cartas, trilhas sonoras e muito mais.
Somente os mangás (42 volumes que somam 519 capítulos) já venderam mais de 240 milhões de cópias em todo o mundo.
Os episódios disponíveis no Globoplay estão com a dublagem clássica feita pelo estúdio Álamo, e a Globo não confirmou a data para a entrada dos episódios restantes na plataforma, mas espera-se que a adição aconteça em breve.
Há pouco mais de um mês em cartaz nos cinemas, o filme Top Gun Maverick chegou (e ultrapassou) a marca de um bilhão de dólares em sua bilheteria no último final de semana, $1.006 bilhão para ser mais preciso. Com isso o longa se torna o primeiro de 2022 a atingir a cifra.
Apesar de já ter uma carreira longa e consolidada, com grandes filmes no currículo, fica até difícil de acreditar que essa é a primeira vez que uma produção estrelada pelo ator Tom Cruise chega a casa do bilhão, e fez em grande estilo.
Imagem: Divulgação.
O filme foi muito bem recebido tanto pela crítica quanto pelo público que ainda está lotando as salas de cinemas ao redor do mundo para ver o ator de volta ao papel do Capitão Pete ‘Maverick’ Mitchell, que apareceu pela primeira vez no clássico filme Top Gun Ases Indomáveis de 1986. No Brasil a Paramount divulgou que o filme já foi assistido por mais de quatro milhões de pessoas desde o seu lançamento.
Top Gun Maverick acompanha o Capitão Pete nesses mais de 30 anos de serviços prestados a Marinha dos Estados Unidos, onde rompeu todos os limites como um corajoso piloto de testes. E no mundo moderno, de guerras tecnológicas, Maverick enfrenta drones e vai provar que o fator humano ainda é essencial.
Imagem: Divulgação.
Assim como no filme original de 1986, a trilha sonora dessa sequência também é bem forte e conta com toda a potência da cantora Lady Gaga na canção original ‘Hold My Hand’, que tem grandes chances de levar na categoria durante a temporada de premiações.
Top Gun Maverick parece ainda ter bastante fôlego para gastar nas bilheterias, porém um certo deus do trovão está chegando na próxima semana para dividir as salas dos cinemas com Tom Cruise.
Se você ainda não assistiu Top Gun Maverick corre que ainda dá tempo de garantir seu ingresso, e se você já assistiu também dá tempo de ver mais uma vez!
O dia 28 de junho é marcado como o Dia do Orgulho LGBTQIA+, e por isso vamos listar algumas produções entre filmes e séries, que tem assuntos, personagens e histórias ligadas à comunidade.
Mas antes de seguirmos com a lista, vamos relembrar o porquê dessa data ser tão importante. Foi nesse dia no ano de 1969 que membros da comunidade LGBTQIA+ se revoltaram com uma série de invasões por parte da polícia de Nova York aos bares na época, especialmente à uma violenta invasão ao Stonewall Inn, e resistiram à força policial, lutando por seus direitos de ser apenas quem eram e pelo direito ao respeito.
E desde então a data é lembrada também pela celebração do amor e da diversidade.
Agora vamos de fato às dicas de séries e filmes para você e que estão disponíveis nos principais streamings:
Netflix
Heartstopper
A série de oito episódios foi lançada esse ano pela Netflix e é baseada na série de quadrinhos escrita por Alice Oseman, e acompanha a vida de Nick um adolescente gay que há um ano atrás foi “tirado do armário” e viveu momentos de bullying no colégio, porém ele não desistiu e com orgulho seguiu a sua vida, até que ele conhece e se apaixona por Nick Nelson, o capitão do time do rúgbi do colégio.
Imagem: Divulgação.
Charlie decide então entrar também para o time, mesmo com todos os seus amigos lhe dizendo o contrário. E enquanto a convivência de Charlie e Nick aumenta, o jovem capitão começa a ficar confuso com os seus sentimentos em relação a Charlie. Será só amizade? É isso que Nick Nelson vai descobrir enquanto assistimos uma série leve, com protagonistas fofos e que merecem sua atenção.
Transversais
Documentário brasileiro que acompanha cinco pessoas trans de diferentes origens, contextos e classes sociais que compartilham histórias e perspectivas sobre a auto aceitação e o duro processo de transição, tanto emocional quanto fisicamente.
Imagem: Divulgação.
Star+
Pose
A série criada por Ryan Murphy e que tem três temporadas, é um drama que destaca os ícones e as “mães” da cultura do baile underground de Nova York, que teve destaque na década de 80, onde o protagonismo era das drags queens e de pessoas trans. Pose aliás é a série com o maior elenco trans e LGBTQIA+ na história da TV, tendo nomes como MJ Rodriguez, Dominique Jackson, Billy Porter, Indya Moore, entre muitos outros no elenco.
Imagem: Divulgação.
Além da cultura de baile e suas casas, a série também retrata a chegada e o auge do vírus HIV que ainda era um mistério e cercado de preconceito.
Pride
Um documentário dividido em seis episódios, cada um representando uma década dos anos 50 aos anos 2000, acompanhando a luta pelos direitos civis LGBTQIA+ nos Estados Unidos. A série documental mostra a vigilância sob os homossexuais durante o Lavender Scare dos anos 50, as guerras culturais dos anos 90, passando pela luta pela igualdade matrimonial. A evolução dos direitos transexuais e de identidade ao longo dos anos também é retratada através de entrevistas com nomes pioneiros como Christine Jorgensen, Flawless Sabrina, entre muitos outros.
Imagem: Divulgação.
Prime Video
Manhãs de Setembro
Série com cinco episódios, protagonizada pela cantora Liniker que vive Cassandra, uma mulher trans independente que trabalha como motogirl e faz shows performando músicas da Vanusa. Seu namoro vai bem, ela consegue alugar um quitinete para morar, ou seja, a vida de Cassandra apesar dos problemas está em uma boa fase, mas tudo começa a mudar de rumo quando um filho (Gersinho) que teve com uma mulher (Leide) há dez anos atrás entra em sua vida.
Imagem: Divulgação.
Apesar de desprezar os dois no começo, Cassandra descobre que eles moram na rua e sua vida começa a virar de cabeça para baixo.
Tio Frank
Filme de 2020 protagonizado por Paul Bettany, se passa no ano de 1973 e mostra Frank e sua sobrinha Beth de 18 anos, numa viagem de Manhattan a Creekville, na Carolina do Sul para o funeral do patriarca de sua família, eles acabam tendo a companhia inesperada de Walid, amor de Frank. Amor que precisa ser escondido devido ao preconceito da família com a comunidade LGBTQIA+.
Imagem: Divulgação.
HBO Max
It’s a Sin
Série que é ambientada no início dos anos 80 se estendendo até 1991, e acompanha um grupo de jovens amigos que vão morar juntos em Londres, porém a chegada do HIV, um vírus que é ignorado por todos, justamente pela falta de conhecimento inclusive da medicina que ainda descobria do que se tratava o até então fatal vírus.
Imagem: Divulgação.
Olly Alexander, vocalista da banda Years & Years, é um dos protagonistas da série.
Arlequina
Aclamada série animada da DC protagonizada pela já marcante Arlequina e que terá sua terceira temporada lançada em julho, nos leva a acompanhar a vida de Arlequina que desta vez terminou de vez o relacionamento abusivo que mantinha com o vilão Coringa, e tenta levar sua independência e sua própria vida de crime na cidade de Gotham.
Imagem: Divulgação.
Além de Coringa e Arlequina, Hera Venenosa, Homem-Pipa e um grande elenco de heróis e vilões do universo DC aparecem durante a série.
Assim como Carnaval, as festas de São João mexem com o coração do brasileiro e, sabendo muito bem disso, Arcor entrou na onda das celebrações para trazer uma novidade no sabor amendoim, que é um dos principais ingredientes típicos dessa época: o Turrón Amor.
“Atendendo a pedidos dos apaixonados pela marca, inovamos e oferecemos uma nova experiência de consumo de produto Amor. Nossa versão do doce de origem italiana, o Turrón, oferece uma combinação da casquinha de wafer com o recheio de torrone e amendoim. O produto promete agradar os amantes da paçoca Amor, uma das marcas mais queridas em nosso portfólio, com mais de 60 anos de história”, afirma Anderson Freire, diretor de marketing, pesquisa e desenvolvimento da Arcor do Brasil. O lançamento no mês junino tem como perspectiva potencializar o alcance do produto uma vez que sua base é um dos doces mais típicos desta sazonalidade.
Nos pontos de venda e no ambiente digital, para mergulhar no clima junino, a Arcor está com uma campanha temática levando o conceito “Mais Amor, por favor!”. O objetivo é reforçar o posicionamento da marca Amor e colocá-la como protagonista nesta retomada das festividades juninas presenciais ou ainda à distância.
O lançamento da Arcor, Turrón Amor, no sabor amendoim chega ao mercado no mês de junho e poderá ser encontrado nos principais pontos de check-out dos mercados do país.
Johnnie Walker, uma das maiores marcas de Whisky do mundo, decidiu jogar suas fichas mais uma vez no território artístico para trazer uma exposição gratuita para São Paulo com releituras do Striding Man.
Para realizar a exposição, a marca fechou parceria com os artistas Jady Salvatico, Léo Alves e Marcela Rodrigues para levar releituras do ícone de Johnnie Walker para a Vila Madalena. O Ziv Gallery, local onde serão feitas as finalizações de 7 estátuas do símbolo da marca, abre as portas para o público das 13 às 18 horas com entrada gratuita.
As obras ficarão disponíveis no local até o dia 03 de julho, e depois seguirão para bares e restaurantes em São Paulo, com diferentes estilos, onde farão parte das casas. Durante o evento que aconteceu neste último sábado (25), os artistas estiveram presentes para finalizar as customizações, e personalizar garrafas da marca que ficaram expostas no bar. Além das obras exclusivas, bartenders estavam disponíveis para realizar drinks como Black Tonic Highball, uma mistura feita de Whisky com uma bebida gaseificada.
O famoso Striding Man foi criado em 1908 e passou por várias mudanças até chegar na conhecida pelo público atualmente. Mesmo como um ícone clássico, a marca aposta em sua modernização como uma forma de evolução, como dito no próprio slogan “Keep Walking”. Entre exemplos anteriores, temos a versão exclusiva de Johnnie Walker em parceria com as séries La Casa de Papele Game of Thrones, além da colaboração com Adidas no Lollapalooza, onde esteve presente com roupas personalizadas da marca.
Exposição Johnnie Walker Striding Man – Artistas e Peças
Entre os responsáveis pela intervenção urbana, encontram-se artistas que vivem no mesmo estado de espírito de evolução pessoal que a marca promove: a designer e artistas de lettering Jady Salvatico, responsável pela customização de 4 estátuas, apaixonada por desenhar letras desde criança e espalhar mensagens que acredita através de sua arte; a artista plástica Marcela Rodrigues, encarregada pela intervenção de 2 estátuas, conhecida por retratar o universo feminino para incentivar artistas mulheres a desbravar o mundo das artes, além de utilizar temas botânicos e chamar a atenção de marcas com trabalhos aplicados em produtos, e Léo Alves, artista plástico convidado para customizar uma estátua com sua capacidade de impactar positivamente a vida de pessoas através de sua arte, admirador de desenhos e pinturas desde criança que passou a experimentar cores do abstrato ao grafismo como forma subliminar e expressiva.
“Está no DNA de Johnnie Walker apoiar pessoas e artistas que visem o crescimento pessoal e estão sempre em movimento. Ficamos muito felizes em ver artistas construindo história junto com a gente, colocando a criatividade e a personalidade de cada um em nosso ícone”, conclui Homero Ciacanglini, gerente de Marketing Johnnie Walker Paraguay, Uruguay e Brasil.
O bar ZIV Gallery, bar parceiro de Johnnie Walker é um local que conversa diretamente com a arte e a região em que está inserido, o Beco do Batman. O ambiente conta com pinturas e obras de diversos artistas, além de música, drinks e um rooftop.
Serviço – Exposição Johnnie Walker Striding Man
Data: 25 de junho a 3 de julho Local: ZIV Gallery Endereço: Rua Gonçalo Afonso, 119 – Beco do Batman Horário: 13 às 18h
No último fim de semana aconteceu o principal momento do São João de Campina Grande e, visando misturar pessoas de diferentes regiões com a tradicional festa do Nordeste, Toddy levou Victor Alexandro do Geek Publicitário e o influenciador Leo Marques para curtir presencialmente o “Maior São João do Mundo”.
Nos perfis @geekpublicitarioe @leomarques_s, o público pôde conferir o que os influencers mostraram da festa a convite de Toddy. E para completar a mistura, a marca contratou o chef de cozinha nordestino Otto Vitelleschi para ensinar uma receita típica de São João com Toddy. A ação aconteceu em parceria com a Agência LK.
“Toddy mistura bem com tudo e resolvemos misturar com São João no Nordeste. Estamos muito felizes em participar dessa grande festa tradicional e importante para a região, pois entendemos que ela se conecta muito com a marca e com os nossos consumidores”, afirmou Thais Nascimento, gerente de marketing de Toddy.
No palco, quatro Vacas agitaram o público com jingles e coreografias em homenagem aos estados nordestinos, nos intervalos dos shows. “A ideia foi trazer para o São João a Mistura com Toddy, conceito da nossa campanha atual. Misturamos pessoas de lugares diferentes, sabores e até culturas que fazem parte desse imenso território que é o Nordeste”, acrescentou Thaís.
A marca vai patrocinar ainda o São João da Thay, festa filantrópica realizada pela atriz e influenciadora digital maranhense Thaynara OG, no dia 28 de junho. A renda arrecadada é convertida em doações para o Fundo das Nações Unidas (UNICEF), no Maranhão, e vai custear ações direcionadas para crianças e adolescentes. Entre as atrações do evento este ano estão Alcione, Juliette, Glória Groove e os tradicionais nomes do bumba-meu-boi do estado.
Quando uma marca vai executar sua estratégia de comunicação nas redes sociais, muitas vezes ela se apega a conceitos e ensinamentos do que tem dado certo. Mas como nós falamos aqui, os consumidores esperam marcas autênticas. Mas quando se está começando, é mais difícil de conseguir entender o que dá certo e o que dá errado. Então como conseguir executar um conteúdo autêntico sem experiência prévia? De acordo com o painel “The Tiktok Blueprint: Knowing Your For You Feed” (O modelo do Tiktok: conhecendo seu “For You” feed), o grande segredo é testar.
O papo, que reuniu, Melissa Tecson, Growth Strategy Lead no Tiktok, e os criadores Owen Han, Kristine Thompson e Kyne Santos. Para eles, a única maneira de conseguir entender qual tipo de conteúdo funciona ou não é testando os mais diferentes recursos da plataforma. “Você nunca sabe quando um recurso vai funcionar para você, então você precisa estar sempre testando”, afirmou Kristine Thompson, do perfil @trendycurvy. A fala vai de acordo com o que disse a Melissa Tecson do Tiktok: “O TikTok tem liberado uma série de novos recursos nos últimos anos, uma das boas práticas, é ser um early adopter”, afirmou.
Estatísticas podem ajudar, ou atrapalhar, depende de você
Para Owen Han, do perfil @owen.han, as estatísticas foram muito úteis. Olhando os dados disponibilizados pelo aplicativo, ele notou que seus vídeos mais famosos eram os que traziam receitas de comidas de outras culturas. Isso fez com que ele concentrasse sua produção de conteúdo em receitas de outros países e ingredientes diferentes.
Já para a Kristine Thompson do perfil @trendycurvy, as estatísticas podem ser um fator complicador e causar mais problemas do que trazer insights. “Você pode enlouquecer se ficar mensurando cada item dos dados estatísticos do seu conteúdo”, disse.
TikTok Creator Portal
O Tiktok disponibiliza um portal com dicas para criadores que querem produzir conteúdo, mas ainda não sabem por onde começar. Se este é o seu caso, dê uma olhada no Tiktok Creator Portal. Mas não se esqueça que o mais importante é utilizar as dicas sem se esquecer de ser você mesmo(a).
O GKPB viajou para Anaheim, na Califórnia, para cobrir a VidCon 2022 a convite da Leo Burnett Tailor Made.
Muito se discute a respeito de quais as melhores práticas para criar um conteúdo de sucesso nas redes sociais. Qual o melhor horário? Quais as hashtags do momento? Melhor reels? Story? Foto? Tiktok? Essas são algumas das perguntas que sempre vêm à cabeça dos criadores que estão tentando construir sua audiência nas redes sociais. No entanto, a resposta para todas essas dúvidas podem ser ignoradas se os criadores focarem em um item: bom conteúdo.
Para Kyne Santos, do perfil @Onlinekyne, um conteúdo vai bem não porque foi postado em um determinado horário ou com determinada hashtag, mas sim porque ele é um conteúdo relevante. Que entrega ao público o que ele espera. “Não importa muito qual o melhor horário para postar. Um vídeo vai bem porque ele é um bom vídeo.” disse ela durante o painel “The Tiktok Blueprint: Knowing Your For You Feed” (O modelo do Tiktok: conhecendo seu “For You” feed).
“Eu já cheguei a pesquisar literalmente sobre os melhores horários para postar Tiktoks em Los Angeles, Califórnia, mas hoje eu já não faço mais isso”, afirmou o criador de conteúdo de gastronomia Owen Han do perfil @owen.han no Tiktok. Ainda assim, fez questão de reforçar que estabelecer uma rotina pode ajudar na hora do engajamento. “Eu tiro os primeiros 30 minutos ou 1 hora para responder os comentários e interagir com as pessoas. Também procuro postar pelo menos 2 vídeos por semana”, finalizou.
Esteja atento aos comentários
Ainda durante o mesmo painel, Kristine Thompson também destacou a importância dos comentários enquanto um termômetro da audiência. “Ficar de olho nos comentários é a melhor coisa para ter sucesso com os seus vídeos”, disse a criadora de conteúdo que já tem mais de 1,4 milhão de seguidores no Tiktok. “Os comentários são um dos lugares mais engraçados da plataforma”, concluiu.
O GKPB viajou para Anaheim, na Califórnia, para cobrir a VidCon 2022 a convite da Leo Burnett Tailor Made.
Quando os criadores começam suas primeiras publicações, elas normalmente são sobre assuntos que eles amam. Fazer o que se ama parece ser algo bem interessante. Mas o fato é que quando as coisas se profissionalizam, criar conteúdo deixa de ser um prazer e passa a ser mais uma obrigação do dia-a-dia para conseguir lidar com as demandas que a profissão exige. O resultado? Dos 50 milhões de criadores de conteúdo existentes ao redor do mundo, 90% deles já teve que lidar com os sintomas do burnout.
O assunto foi abordado durante a keynote de Courtney Tracy, também conhecida como “The Truth Doctor” nas redes sociais. Durante o rápido papo de Courtney com o público que acompanhava a “Creators Keynote” no Anaheim Convention Center, a criadora de conteúdo relembrou alguns dos pontos-chave para que isso ocorra, como o fato da necessidade de ter o conteúdo como única fonte de renda, levar este trabalho 24 horas por dia e até mesmo os efeitos intensificados pela pandemia. “Nossa vida é nosso trabalho, Nosso escritório é nossa casa, Suas emoções são mensageiros, ouça-as. É ok estar vulnerável mesmo que dê tudo errado”, afirmou Courtney.
Ainda durante o mesmo painel, Michelle Khare, do canal Challenge Accepted, também abordou o assunto sobre o ponto de vista da dificuldade do público em lidar com suas falhas. “Como criadores de conteúdo, nós estamos o tempo todo falhando”, relembrou pouco antes de trazer uma frase de George Addair, como conselho ao público: “Tudo o que você quer está do outro lado do medo”.
Amanda Rach Lee, que cria vídeos fazendo ilustrações nas redes sociais, expôs que o problema é uma bola de neve. A medida em que a pressão aumenta, fica cada vez mais difícil conseguir criar. “É difícil ter inspiração para criar vídeos quando você não está tendo boas experiências em suas vidas”, afirmou Amanda. “Não deixe seus vídeos ou seus canais ditarem sua vida. O que estamos mostrando nos vídeos é uma porcentagem pequena do que vivemos.”, finalizou.
O GKPB viajou para Anaheim, na Califórnia, para cobrir a VidCon 2022 a convite da Leo Burnett Tailor Made.
Durante um painel no Cannes Lions Festival, o co-CEO da Netflix, Ted Sarandos, confirmou que um plano mais barato com propagandas estará disponível para quem deseja assinar o serviço pagando menos.
A Netflix sempre foi avessa a inserir propagandas em sua plataforma, porém após anunciar durante a sua última divulgação de resultados fiscais que perdeu aproximadamente 200 mil assinantes, e que projetava a perda de mais 2 milhões para o próximo trimestre, o serviço de streaming viu na criação de um plano mais barato a possibilidade de reverter ou pelo menos diminuir a queda no seu número de assinantes.
Imagem: Divulgação.
Durante a entrevista, Ted Sarandos justificou o novo plano dizendo que “a Netflix deixou uma grande fatia de consumidores de fora, pessoas que dizem “A Netflix é cara demais para mim e eu não me importo com as propagandas”, ele acrescentou “Não estamos adicionando propagandas a sua Netflix, mas criando um novo plano para pessoas que não se importam em assisti-las”.
A Netflix ainda é uma gigante no segmento de streaming e atualmente detém a primeira posição em termos de assinantes com aproximadamente 221 milhões em sua base, mas com a queda recente o valor que entra no caixa da empresa também diminui, tanto que a empresa anunciou há um tempo atrás que iniciaria o teste para a cobrança de uma taxa extra para quem compartilhasse a senha de sua assinatura no Chile, Costa Rica e Peru.
Imagem: Divulgação.
No Brasil o último aumento de preço da Netflix aconteceu em julho de 2021 com o plano mais barato passando a custar R$25,90 e o mais caro indo para R$55,90, o que gerou uma revolta nas redes sociais e alfinetadas dos serviços concorrentes.
Ainda não há um prazo definido para que aconteça o lançamento do plano mais barato pela Netflix.
Vale mencionar também que a HBO Max já possui um plano com propagandas nos Estados Unidos e a Disney anunciou que no final do ano lançará também uma versão com propagandas nos Estados Unidos e internacionalmente em 2023.
