Nesta segunda, 12, começa mais uma edição da APAS Show. O festival aproveita a edição 2025 para reforçar seu papel como uma plataforma essencial para a inovação, crescimento e internacionalização do varejo brasileiro. Especialmente o supermercadista. A feira, que já está em sua 39ª edição, acontece no Expo Center Norte, de 12 a 15 de maio e é considerada o maior encontro supermercadista do mundo, reunindo varejistas, investidores e especialistas globais para a promoção de conexões estratégicas e apresentação de soluções de ponta para moldar o futuro do setor no Brasil e no mundo.
De acordo com a APAS Show, a economia brasileira passa por um importante ciclo de expansão, com crescimento anual acima de 3% ao longo do último quadriênio, sustentado pelo consumo das famílias e o aumento da renda real da população. Para os próximos anos, a economia brasileira deverá continuar crescendo apoiada na expansão da renda e do mercado de trabalho e o setor supermercadista será fundamental nesse ciclo de expansão. O festival se consolida como o ponto de encontro ideal para atrair investidores e compradores internacionais, conectando varejistas brasileiros a mercados globais. Estarão presentes 22 países, reunindo 250 expositores internacionais que participarão do evento, transformando a feira em uma vitrine de produtos e práticas que destacam a excelência do varejo nacional e abrem portas para negócios e parcerias no exterior.
Os espaços dedicados ao networking internacional são um diferencial que reforça o caráter global do evento APAS Show. Essas áreas proporcionam um ambiente para contatos diretos entre empresas nacionais e investidores estrangeiros, criando oportunidades de parcerias estratégicas. Essa conexão não apenas expande o alcance das companhias brasileiras, mas também promove um intercâmbio de ideias e práticas que impulsionam a inovação e fortalecem o posicionamento do Brasil no cenário internacional.
Networking no APAS Show 2025, exibindo as interações vibrantes entre líderes e inovadores do setor.
APAS Show 2025
O congresso “Um novo líder para um novo varejo – Update-se”, parte integrante da programação do festival APAS Show 2025, será outra grande atração do evento. Com palestras e painéis liderados por especialistas globais, o congresso abordará temas como a transformação digital, o consumo sustentável e a adaptação às novas dinâmicas de comportamento do consumidor. Essa agenda rica em insights e estratégias práticas é pensada para atender tanto às necessidades de pequenos empreendedores quanto às demandas dos grandes players, garantindo uma atualização essencial para enfrentar os desafios e aproveitar as oportunidades do mercado global.
Além disso, a edição de 2025 reforça os seis “C”s que são pilares da APAS Show e guiam as principais discussões e soluções apresentadas. A Companhia se concentra em estratégias que aprimoram a eficiência operacional e promovem o crescimento sustentável, enquanto a Consciência Inclusiva garante que o evento esteja alinhado às demandas de uma sociedade mais conectada, valorizando práticas responsáveis e a diversidade. O Consumidor é o protagonista das discussões, guiando inovações tecnológicas que aprimoram a experiência de compra, enquanto a Categoria vai além dos alimentos e bebidas, oferecendo soluções em tecnologia, logística, infraestrutura e finanças. A Cultura explora as mudanças regionais e novas dinâmicas econômicas que moldam o mercado, enquanto as Conexões são o motor principal do evento, criando oportunidades para parcerias e crescimento estratégico.
“O festival APAS SHOW 2025 não é apenas um evento, mas uma plataforma transformadora que conecta o Brasil ao mercado global. Nosso objetivo é destacar o varejo brasileiro, promover inovação, parcerias estratégicas e o intercâmbio de ideias que impulsionam o setor para o futuro,” afirma Carlos Correa, Diretor Geral da APAS.
Com uma abordagem inovadora, soluções de ponta e uma programação que reflete as demandas do mercado global, o encontro é um ambiente único para abrir a mente, fechar negócios e moldar o futuro do varejo. Seja para explorar soluções digitais, adotar práticas sustentáveis ou se conectar a uma rede global de parceiros, o festival é o ponto de encontro essencial para empresas que buscam inovar e expandir em um mercado cada vez mais dinâmico e competitivo.
O Figma é um caso de sucesso mundial. A ferramenta de design e desenvolvimento colaborativo amplamente utilizada por profissionais em todo o mundo acaba de ganhar uma versão oficial em português brasileiro. Antes os usuários que desejassem utilizar o aplicativo, deveriam utilizar ferramentas de tradução do próprio navegador para compreender os itens, ou então utiliza-lo em idiomas como o inglês, japonês, coreano ou espanhol; o que dificultava o aprendizado na plataforma.
Entre as novidades estão a tradução completa da interface com adaptações culturais e puorte dedicado em português brasileiro. Com esta mudança, o processo de adoção do software lançado em 2016 por Dylan Field e Evan Wallace deve ser ainda mais acelerada no Brasil. “Nossa missão é tornar o design acessível a todas as pessoas, o que implica romper barreiras linguísticas. Ao incluirmos o português à nossa lista de idiomas suportados, conseguimos atender melhor à nossa comunidade global,” afirmou Yuhki Yamashita, chief product officer (CPO) do Figma. “Estamos comprometidos em encontrar nossos usuários onde eles estão — e oferecer ferramentas que sejam naturais e intuitivas em seu próprio idioma é parte fundamental desse compromisso.”
Colaboração no FigJam
Figma em português
O Figma já conta com uma base sólida de clientes e membros da comunidade no Brasil e atende muitas das maiores empresas do país, bem como suas startups mais recentes. O sucesso da ferramenta foi tão grande que a Adobe, um dos maiores nomes do segmento, tentou comprar a empresa há alguns anos, porém as negociações acabaram não sendo concluídas.
Empresas como iFood, Itaú Unibanco, Mercado Livre, Nubank, Sicredi, TOTVS e BTG Pactual já utilizam a plataforma para design colaborativo e desenvolvimento de produtos. Hoje, mais de um terço das empresas brasileiras listadas no Ibovespa utilizam o Figma.
Só no último ano, foram criados quase 5,5 milhões de arquivos Figma no Brasil. Em média, mais de 85.000 arquivos Figma são editados diariamente em todo o país. E a filial paulista dos Amigos do Figma — uma comunidade inclusiva de criadores administrada por usuários do Figma — conta com quase 1.000 membros ativos, sendo a maior do Brasil.
“O Figma transformou a forma como nossas equipes colaboram em todo o processo de design, desde a ideação até a prototipagem e a codificação, tornando-se uma ferramenta essencial em nossos fluxos de trabalho diários”, afirma Fabrico Dore, Diretor de Experiência e Design do maior banco privado da América Latina, o Itaú Unibanco. “Ter a versão totalmente localizada em português elimina atritos e democratiza o acesso para ainda mais colaboradores, nos ajudando a proporcionar experiências excepcionais aos nossos clientes.”
Edição em Slides Figma
A presença global da Figma está se expandindo, com aproximadamente 85% de seus usuários ativos mensais no quarto trimestre de 2024 localizados fora dos Estados Unidos, e mais de 50% da receita proveniente de mercados fora dos EUA em 2024. Cerca de dois terços dos usuários ativos mensais no quarto trimestre de 2024 se identificaram além das funções tradicionais de design, com cerca de 30% se identificando como desenvolvedores.
A localização acompanha a expansão contínua de produtos da Figma, projetada para dar suporte ao processo de desenvolvimento de produtos de ponta a ponta, da ideia à realidade.
No Dia das Mães, milhões de famílias em todo o país se reúnem para celebrar e homenagear aquelas que simbolizam dedicação e cuidado. Para tornar essa data ainda mais inesquecível, a Panvel apresenta lançamentos exclusivos que prometem surpreender e emocionar. Entre as novidades, a coleção Belle Rose chega com um creme para as mãos, spray desodorante corporal e loção hidratante, todos com uma fragrância apurada e envolvente.
Desenvolvidos para oferecer um toque delicado e suave, esses produtos deixam a pele macia, sedosa e perfumada, transformando o autocuidado em uma experiência sensorial única. Outra novidade especial é a edição Figo, que traz aromas sofisticados para criar uma atmosfera acolhedora e tranquila. Com difusor, home spray e sabonete líquido, essa linha transforma qualquer ambiente em um verdadeiro refúgio perfumado, tornando o Dia das Mães ainda mais especial.
Lançamentos da coleção Belle Rose da Panvel para o Dia das Mães, incluindo creme para as mãos, spray desodorante e loção hidratante, tudo em uma apresentação elegante.
Dia das Mães na Panvel
E para completar, a Panvel apresenta um kit exclusivo de sabonetes com quatro combinações de fragrâncias irresistíveis, ideal para transformar o dia a dia em momentos de puro relaxamento. Além disso, há a opção Monte seu Presente, permitindo a customização do presente de acordo com as preferências de quem irá recebê-lo, adicionando itens das linhas de maquiagem, perfumaria, dermocosméticos e da marca própria Panvel, que oferece mais de mil produtos voltados para beleza, bem-estar e saúde.
Preço e disponibilidade
Disponíveis nos estados do Rio Grande do Sul, Santa Catarina, Paraná e São Paulo, além dos canais digitais, o creme para as mãos da coleção Belle Rose por R$13,99, a loção hidratante por R$24,99 e o spray desodorante corporal por R$29,99. Já os itens da edição especial Figo incluem home spray por R$32,99, sabonete líquido por R$39,99 e difusor de ambiente por R$69,99. O kit exclusivo de sabonetes está disponível por R$19,99.
O The Town acaba de ganhar um novo e inédito espaço que vai surpreender o público da Cidade da Música: o The Tower Experience. Uma experiência em que fantasia e realidade se misturam, transportando o público para uma fábula contemporânea por meio de um espetáculo que conta com uma cenografia que promete tirar o fôlego.
A Rock World, com o patrocínio da Eisenbahn, inova, mais uma vez, ao trazer o The Tower como uma das experiências mais impactantes já vistas em um festival no mundo: serão 120 artistas em cena, incluindo a Orquestra Sinfônica Heliópolis, um corpo de balé com direção coreográfica de Mariana Barros, um coral com vozes potentes, além dos DJs Victor Lou, GBR, Cat Dealers, Dubdogz, Liu e ANNA, que assumem a música do local ao fim de cada noite do festival, logo após o encerramento do Palco Skyline.
FOTO: Rafael Strabelli
O público que quer ver o espetáculo de perto já pode começar a se preparar para adquirir o ingresso na venda geral, que este ano acontece a partir do dia 27 de maio e, desta vez, logo no início da tarde, ao meio-dia, na plataforma da Ticketmaster Brasil. O The Town acontece na Cidade da Música, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, nos dias 6, 7, 12, 13 e 14 de setembro de 2025.
“Desde o início da nossa jornada, em 1985, o compromisso sempre foi o mesmo: transformar grandes sonhos em realidade. E um desses sonhos foi criar o The Tower, uma experiência que vai além da música, que envolve todos os sentidos e nos conecta de uma maneira única. entregamos mais do que shows em nossos festivais e, por isso, construímos experiências que tocam o coração das pessoas e criam memórias. The Tower é um exemplo disso — uma manifestação de um sonho de trazer um espaço onde as emoções, a arte, a música, a dança, embalado por elementos como o ar, o fogo e a água convergem, fazendo-nos perceber que o mundo pode ser melhor, mais vibrante, mais sensível e mais conectado. São esses momentos que ficam marcados na memória e têm o poder de transformar nossas vidas.” celebra Roberto Medina, presidente da Rock World.
“Vale destacar que, em 2023, o The Town teve um impacto econômico de R$ 1,9 bilhão, gerou 23,4 mil empregos diretos e indiretos e atraiu 65% de público de fora de São Paulo, com uma ocupação hoteleira de 85%. Isso reforça o poder de impacto dos nossos festivais, não só no coração das pessoas, mas também na economia e na cidade como um todo.”, complementa.
The Tower Experience
No coração dessa experiência está Drahan, um dragão ancestral que nasceu em meio ao mundo sombrio de Murk, onde a natureza havia sido corrompida e a esperança quase extinta. Após surgir de um ovo reluzente, escondido em uma caverna protegida por forças misteriosas que resistiram à destruição ao redor, Drahan cresceu solitário e curioso. Sem rumo, ele voou por muito tempo pelas terras arrasadas, buscando algo que pudesse lhe dar sentido, vida e esperança.
Foi em um desses voos, explorando esse cenário de devastação, que o dragão foi surpreendido ao sentir uma vibração única, um som profundo, algo que jamais havia experimentado antes. Atraído por essa energia desconhecida, Drahan seguiu seu instinto, deixando para trás as sombras de Murk, até encontrar a The Tower, com seus 25 metros de altura, irradiando uma luz que nunca imaginara. Foi ali que Drahan se reconectou à vida, onde a magia, a música, a dança, o fogo, as luzes e a água convergiram para criar um novo mundo de possibilidades. Desde então, Drahan permanece unido à Torre. Ela é sua fonte de força. Ela é seu lar. É ali que ele descobre que o mundo pode ser um lugar melhor.
Com essa narrativa, The Tower vai proporcionar uma experiência inédita no Brasil e na Cidade da Música, envolvendo o público com uma atração única. A abertura do espaço será marcada por um momento impactante, embalado por uma trilha sonora inédita composta por Zé Ricardo, vice-presidente artístico da Rock World, exclusivamente para essa atração. Quem comanda o som do The Tower e traduz toda essa vibração em batidas serão DJs consagrados da cena eletrônica brasileira, com apresentações após o encerramento do Palco Skyline.
FOTO: Rafael Strabelli
No dia 6 de setembro, se apresentam Victor Lou, referência no estilo “desande” e autor de hits como “Diu Diu Lai” e “Remote Control”, junto com DJ GBR, conhecido por sua sonoridade irreverente que mistura funk com beats eletrônicos. No The Town, esse B2B tão aguardado representa mais do que um encontro de artistas — representa um encontro de potências culturais, que consagra uma parceria que desafia gêneros, mobiliza gerações e expande as possibilidades da música feita no Brasil. No dia seguinte, em 7 de setembro, é a vez do duo Cat Dealers, presente pelo oitavo ano consecutivo no Top 100 da DJ Mag, com sucessos como “Gravity” e o remix de “Ai Ai Ai”. Dubdogz assume o comando no dia 12 de setembro, trazendo hits como “Infinity” e “Everybody Wants to Party”, com uma das maiores fanbases da cena eletrônica nacional.
No dia 13 de setembro, quem se apresenta é Liu, dono de faixas como “Coastline”, “Nave Espacial” e “Ringtone Drop”, com destaque internacional e milhões de plays nas plataformas. O encerramento do The Town, no dia 14 de setembro, ficará por conta de ANNA, DJ e produtora brasileira que transita com maestria entre o techno e o ambient, representando dois mundos distintos da música eletrônica com autenticidade e potência.
A experiência também será embalada por 55 músicos da Orquestra Sinfônica Heliópolis, com 40 bailarinos coreografados por Mariana Barros — referência em grandes espetáculos musicais e de dança no Brasil — e 20 cantores em um coral potente. Para dar ainda mais identidade à encenação, os artistas estarão com figurinos exclusivos criados pelo renomado figurinista Fábio Namatame, desenvolvidos especialmente para essa apresentação. As performances acontecerão sobre um espelho d’água iluminado, sustentado por uma base cenográfica de 285 metros quadrados, que abriga uma piscina com capacidade para 2.800 litros de água. Esse recurso, aliado aos efeitos de pirotecnia, intensifica ainda mais o impacto visual do espetáculo.
Toda a história será contada por meio de um enorme telão de LED, complementada pela presença imponente do dragão Drahan, posicionado no topo da torre e interagindo com o público. A escultura foi realizada no Brasil, pelo artista Glauco Bernardi, que traduziu com maestria a personalidade do dragão: um ser grandioso, majestoso e sensível à vibração das pessoas.
Esculpido em poliestireno expandido, com uma pintura especial em poliureia, o dragão possui cerca de 15 metros de comprimento, com uma envergadura de asas de 13.5 metros. Seu mecanismo conta com movimentação automatizada de cabeça, boca e asas, emissão de efeito de fogo controlado e olhos iluminados com luzes especiais de LED. Todo o sistema é sustentado por uma estrutura metálica.
Já a cenografia da experiência remete a uma torre fortificada, envolta em chamas, com uma estética que mistura tons escuros e iluminação quente, criando uma atmosfera única. No centro da estrutura, um elevador panorâmico — que será o espaço do DJ — adiciona um toque teatral e futurista à experiência.
“Compor a trilha sonora de The Tower Experience foi como orquestrar o renascimento de um mundo inteiro. Cada acorde carrega o peso da jornada de Drahan, cada batida é o pulsar da emoção que queremos despertar nos fãs que vão acompanhar o espetáculo. A música, assim como a narrativa, guia tudo — ela é o coração da experiência, costura os elementos e transforma o espaço em um palco vivo, onde fogo, água, dança, luz e tecnologia se encontram”, afirma Zé Ricardo, vice-presidente artístico da Rock World.
“O público vai sentir na pele. Vai se arrepiar. Vai entender que estamos entregando muito mais do que um show: estamos criando uma vivência que toca a alma e marca para sempre a história da Cidade da Música.”
O anúncio oficial da nova atração aconteceu durante uma ação realizada na Arca, em São Paulo, nesta quarta-feira, 8 de maio. Para marcar o momento de forma impactante, a Rock World recriou no local a atmosfera mágica do The Tower. Mais de 105 artistas, os DJs do Cat Dealers e a Orquestra Sinfônica Heliópolis participaram da experiência, — tudo encenado sobre um espelho d’água e rodeado por efeitos de luz. A presença imponente do próprio Drahan, o dragão protagonista do espetáculo, completou a encenação e encantou os convidados.
Representando a Eisenbahn, patrocinadora master do The Town e patrocinadora da atração, Guilherme Bailão, Diretor de Patrocínios e Experiências de Marcas Grupo Heineken Brasil, comentou sobre a sinergia entre o posicionamento da cervejaria e a proposta do The Tower, reforçando o compromisso com experiências que vão além do óbvio e celebram o extraordinário.
“Como patrocinadora master do The Town, vamos levar o melhor da cultura cervejeira para este que é o momento cultural mais especial e importante do ano para a capital paulista. O espaço The Tower no festival é a expressão do nosso DNA: a fusão perfeita entre música, celebração e momentos inesquecíveis. Estamos entusiasmados em apoiar uma iniciativa que espelha nosso compromisso com inovação, autenticidade e o poder de criar experiências que conectam e inspiram o público com cultura e arte. E para promover uma vivência ainda mais única e premium, os consumidores terão acesso aos seis estilos do nosso portfólio, possibilitando que desfrutem todos os nossos produtos da melhor forma: curtindo o show do seu artista favorito. Estamos empolgados para levar a cultura da Eisen e marcar da melhor forma possível a segunda edição do The Town”, comentou Guilherme Bailão.
Um novo conteúdo original da Rock World para a Cidade da Música
Com o The Tower Experience, a Rock World, mais uma vez, reforça seu DNA criativo, que une música, cultura, arte e storytelling em projetos autorais que encantam e emocionam. Assim como o musical ‘The Town – O Musical’, na primeira edição do The Town, o espetáculo ‘Uirapuru’ e o musical ‘Sonhos, Lama e Rock and Roll’, no Rock in Rio, o projeto ‘Amazônia Para Sempre’ e os encontros inéditos que reúnem grandes nomes da música brasileira e internacional criados especialmente para os palcos dos festivais, a nova experiência nasce como mais um Original da marca — fortalecendo o posicionamento da Rock World como uma das maiores potências de comunicação e entretenimento ao vivo do planeta.
Um dos grandes símbolos dessa criação, o imponente dragão que protagoniza a história, Drahan, foi construído especialmente para essa atração pelo artista plástico Glauco Bernardi, em parceria com o time de Rock Creators da Rock World. Produzido com poliureia, um material inovador por sua alta resistência e capacidade de permitir acabamentos artísticos com riqueza de detalhes, o dragão é resultado de um extenso processo de pesquisa e imersão: o time criativo da Rock World viajou até a China para buscar referências e conhecer de perto o que há de mais avançado em tecnologia de grandes esculturas, voltando ao Brasil com inspiração e conhecimento para criar essa obra inédita. Operado por controle remoto, cada movimento de Drahan será dirigido em tempo real durante o espetáculo, o que torna a performance ainda mais orgânica, viva e integrada ao momento artístico — garantindo que cada apresentação seja única e carregada de emoção.
“O The Tower nasce como a grande inovação do The Town 2025 — um espaço onde o público é convidado a viver uma narrativa completa: sensorial, emocional e inesquecível. É mais uma criação original da Rock World, feita especialmente para o The Town, que reforça nosso compromisso de sempre ir além do óbvio. Para nós, a música é só o ponto de partida. O verdadeiro propósito está em criar experiências que emocionam, despertam sentidos e conectam as pessoas a algo maior. O The Tower é mais do que um palco. Ele representa esse novo momento da Rock World — uma marca que vem investindo cada vez mais na criação de conteúdos proprietários e experiências multissensoriais. Assim como fazemos com nossos espetáculos e parcerias inéditas, esse espaço nasce para emocionar e surpreender, colocando a magia no centro de tudo o que criamos. Se a música é o ponto de partida, a jornada completa é feita de histórias que tocam, inspiram e conectam”, afirma Luis Justo, CEO da Rock World.
Desejo de grávida não se discute, se atende. E o Burger King está levando isso a sério em sua mais nova campanha: para celebrar o Dia das Mães de um jeito diferente, a rede vai distribuir gratuitamente mimos inusitados para mulheres grávidas que passarem pelo BKDrive em lojas participantes do estado de São Paulo, neste domingo, 11 de maio.
A proposta é simples: homenagear aquelas que ainda carregam os bebês na barriga e que conhecem bem o poder dos desejos inusitados durante a gestação. Para isso, o BK preparou duas combinações especialmente pensadas para essa ocasião: Batata com Doce de Leite e Batata com Calda Crocante.
Fritas com Doce de Leite e calda de crocante – Dia das Mães BK
“A gente sabe que grávida sente vontade das coisas mais específicas — às vezes doces, às vezes salgadas, às vezes tudo junto. A ideia aqui é brincar com isso e mostrar que no Burger King tem lugar para todas as fomes, inclusive desejo de mamães grávidas”, comenta Giulia Queiroz, Diretora de Marketing da ZAMP, master franqueada do Burger King.
Batatas com doce de leite disponíveis no BK Drive em São Paulo, em homenagem ao Dia das Mães.
Essa ativação integra a campanha de Dia das Mães da marca, que também traz duas ofertas promocionais válidas até 11 de maio, em todo o Brasil:
Combo King Jr. + Combo Whopper Especial (Rodeio, Furioso ou Barbecue Bacon) a partir de R$65,90
2 Combos Whopper Especial (Rodeio, Furioso ou Barbecue Bacon) a partir de R$69,90
Ação válida no dia 11/05/2025 apenas no canal BK Drive das lojas participantes no estado de São Paulo. Para participar da ação, a gestante deve se apresentar no BK Drive participante e reivindicar um dos produtos ofertados na ação (Batata G com Doce de Leite ou Calda Crocante).
Calda Crocante feita à base de extrato de malte, leite e cacau. Enquanto durarem os estoques. Consulte lojas participantes em neste kink.
Por ocasião do Dia das Mães, a Hering, tradicional marca do setor de vestuário brasileiro com uma trajetória de 145 anos, estabelece novas formas de interação com o público por meio de uma iniciativa inédita em colaboração com o restaurante Matilda Lanches. O estabelecimento, que fica no bairro de Pinheiros, em São Paulo, será totalmente tematizado pela companhia, oferecendo um menu de lanches e ativações exclusivas da marca até o dia 11 de maio.
A conexão emocional com o grande público não se restringe apenas a uma campanha sensível, mas na experiência de marca que se conecta aos consumidores de forma inovadora, algo que a Hering tem proporcionado nas suas últimas ativações, como foi o caso da Pop-Up de Natal em 2024, que contou com a presença do Chefe Cédric Grolet, em um ambiente imersivo, que se inspirava nas pâtisseries clássicas de Paris.
Exterior do Matilda Lanches com a temática Hering para o Dia das Mães, destacando a colaboração entre as marcas.
Integrando esta nova experiência, a parceria promoverá o Combo Hering (R$ 82,00), composto pelo exclusivo Hering Fish, um sanduíche de peixe empanado com molho golf, picles de pepino, cebola roxa e salada de repolho com dill, acompanhado de batata frita e uma bebida à escolha entre refrigerante ou chá. A totalidade do restaurante, incluindo os materiais de papelaria, ostentará personalização, com itens concebidos para enriquecer a experiência dos clientes.
Ademais do combo personalizado, os clientes que participarem da ação receberão brindes exclusivos e um voucher de desconto especial para aquisições em lojas selecionadas dos shoppings Eldorado, JK Iguatemi, Bourbon e Villa-Lobos, estabelecendo uma ponte entre a vivência física e o ambiente digital da marca.
“Na Hering, temos trabalhado para ir além da moda tradicional, criando experiências que aproximem ainda mais a marca dos nossos consumidores. Para o Dia das Mães, nos inspiramos na ideia da maternidade como uma jornada icônica, em que cada parada é um novo aprendizado. Queríamos transformar esse momento especial em uma vivência afetiva e memorável. A parceria com o Matilda Lanches simboliza uma dessas paradas — um momento de troca, celebração e afeto entre a marca e esses verdadeiros ícones que são as mães”, comenta Victoria Toni, diretora da marca Hering.
A iniciativa para o Dia das Mães reforça a estratégia da marca de conceber momentos memoráveis e conexões autênticas com o público. A seleção do Matilda Lanches, reconhecido por seu espírito jovem, acolhedor e criativo, reflete o compromisso da marca em proporcionar vivências singulares, alinhadas aos valores de brasilidade e essência que fundamentam sua trajetória de 145 anos.
A ação vai de 3 a 10 de maio na R. Mateus Grou, 31, Pinheiros. O horário de funcionamento do estabelecimento é das 12h às 23h de segunda a sábado e das 12h às 18h aos domingos. Para aqueles que desejarem perpetuar a experiência, camisetas Hering personalizadas (nas versões mãe e filha), especialmente desenvolvidas para a data, estarão disponíveis para aquisição no local.
O live-action e Lilo & Stitch chega no próximo dia 22 de maio, mas as redes de cinema já se anteciparam para garantir a melhor experiência a seus consumidores. Nós já falamos aqui da Cinépolis que trouxe um balde de pipoca inspirado no Stitch, falamos também da Cinemark, que apresentou balde e copo personalizados inspirados no alienígena e agora é a vez de vermos a rede de cinemas UCI apresentar copos personalizados e coloridos inspirados nos personagens do filme da Disney.
De acordo com publicações da companhia nas redes sociais, há pelo menos três modelos diferentes de copos coloridos que trazem o personagem Stitch em destaque, acompanhado de ilustrações de outros elementos do universo lúdico de Lilo & Stitch, como flores e coqueiros. O resultado é um produto bem bonito para os fãs curtirem a experiência do filme e guardarem de recordação. Claro, não é um item 3D do personagem, como outras redes estão apresentando, mas é bem legal. Veja.
Copos coloridos exclusivos inspirados em Lilo & Stitch, disponíveis nos cinemas UCI. Imagem: Instagram.
Live-actio de Lilo e Stitch
A adaptação live-action de “Lilo & Stitch” da Disney nos transporta de volta para as belas paisagens do Havaí, onde acompanhamos a história de Lilo, uma garotinha solitária e peculiar, e Stitch, uma criatura alienígena travessa que escapa para a Terra. Inicialmente criado para ser uma força de destruição, o experimento 626, disfarçado de um “cachorro” adorável, entra na vida de Lilo de forma inesperada.
À medida que a improvável dupla forma um laço de amizade, Stitch começa a experimentar emoções novas e o conceito de “ohana” – família. Lilo, por sua vez, encontra em Stitch um companheiro leal e divertido, preenchendo o vazio deixado pela ausência dos pais. No entanto, a presença de Stitch na Terra não passa despercebida, e logo eles precisam lidar com a ameaça de forças alienígenas que querem recapturar o experimento 626, testando a força do seu vínculo e o verdadeiro significado de família.
O digital permite nos conectarmos com pessoas do mundo inteiro de maneira instantânea, mas a possibilidade de estarmos conectados o tempo todo por meio das redes sociais no final acaba resultando em menos esforços para nos conectarmos pessoalmente, gerando um movimento que nos faz querer estar “Vivendo no OFF”.
O principal motivo para a popularização das interações digitais se deve às facilidades e ao custo de uma vida digital, que é muito mais acessível. Não por acaso o público que mais tem investido em experiências fora de casa são as classes mais altas. Há quem diga até que o offline é o novo luxo.
Neste episódio do GKPBcast, Matheus Ferreira e Caroline Ferradosa abordam as tendências de desconexão conhecidas como JOMO (Joy of missing out) ou JOLO (Joy of logging off) e discutem um pouco do que podemos fazer para termos uma vida mais saudável on e offline.
Confira o episódio completo no YouTube, Spotify ou outras plataformas de streaming.
“Vivendo no OFF” – Resumo do episódio:
Num mundo cada vez mais digital, o offline ressurge como um novo luxo, impulsionado pela saturação digital e pelo desejo crescente por experiências no mundo real. Este episódio do GKPBcast explora esta tendência, analisando como as marcas podem tirar partido deste movimento para se conectarem com o seu público-alvo.
A geração Z lidera esta mudança, procurando um equilíbrio no uso das telas e valorizando interações genuínas e experiências memoráveis. Termos como “Joy of Missing Out” (JOMO) refletem a crescente preferência por desconectar e evitar a comparação constante nas redes sociais.
Para as marcas, isto significa uma oportunidade de repensar as suas estratégias de marketing, priorizando o offline e criando experiências que vão além do “instagramável”. Ambientes experienciais, que oferecem algo mais do que apenas uma foto para as redes sociais, estão a substituir os tradicionais espaços “instagramáveis”.
Exemplos como a Bottega Veneta, que excluiu as suas redes sociais para criar exclusividade, demonstram o poder do offline. Ativações de marca em eventos, como as da Sadia e Heineken no Lollapalooza e Rock in Rio, que priorizaram a experiência do consumidor, são também exemplos de sucesso.
O offline apresenta oportunidades de negócios únicas, com muitas marcas a concentrarem-se no digital. Promoções offline, como a da Kibon no litoral de São Paulo, podem gerar conexões mais valiosas entre o público e a marca.
Em suma, o offline oferece um terreno fértil para as marcas que procuram destacar-se na era da saturação digital. Ao priorizar experiências autênticas e interações genuínas, as marcas podem construir relações mais fortes com os seus consumidores e alcançar o sucesso no mercado atual. Este foco no offline, combinado com uma estratégia de SEO otimizada, permite que as marcas alcancem um público mais vasto e construam uma presença online e offline forte.
O Boteco Hellmann’s, ativação temporária da marca que oferece aos fãs de basquete um lugar exclusivo para acompanhar os playoffs da NBA, volta este ano para garantir noites de pura experiência, diversão e, claro, muita cremosidade e sabor. Idealizado para reunir os fãs brasileiros para torcerem, o evento é gratuito e acontece nos dias 9, 14 e 16 de maio, a partir das 19h no bairro de Pinheiros, em São Paulo (SP), com ativações que prometem envolver ainda mais o público no universo da liga.
Depois do sucesso da edição de 2024, que reuniu mais de 2 mil pessoas em seis noites de evento, a nova temporada do Boteco vem ainda mais intensa, trazendo para a vida real os filmes publicitários da campanha deste ano com a assinatura “O sabor irresistível da NBA” de Hellmann’s. Os vídeos exploram, de forma lúdica, a conexão entre comida, esporte e torcida ao transportar jogadores e torcedores das quadras para o sofá daqueles que estão assistindo à transmissão dos jogos em casa e curtindo seus snacks com Hellmann’s. A proposta criativa quebra a “quarta parede” – barreira imaginária entre personagens na tela e público em casa. Agora, a marca cria um espaço totalmente inspirado nos eventos de NBA, no qual os consumidores podem vivenciar parte do que assistem nas transmissões.
Boteco Hellmann’s, onde fãs de basquete se reúnem para assistir aos playoffs da NBA. Imagem: Divulgação.
“O sucesso do Boteco no ano passado e a resposta tão positiva do público nos inspiraram a voltar com ainda mais força em 2025, por meio de campanhas que se enriquecem ano a ano. Nós nos propusemos desde o início a ser uma ponte entre os fãs brasileiros e a liga por meio de experiências que unem o universo do basquete e o sabor irresistível de Hellmann’s, e essa ativação exclusiva da marca materializa essa estratégia de uma maneira muito única”, conta Carolina Riotto, CMO da Unilever Alimentos no Brasil & Head de Condimentos na América Latina. A programação da noite conta com grandes atrações: DJ Claytão comandando a pista com sets animados, a participação especial de Max com interações ao longo do evento, uma eletrizante Batalha de Rimas, idealizada pela Batalha da Aldeia, 3 vs 3 entre Big Mike, Levinsk e Kant versus Apollo, Maria e Zuluzão, além de um pocket show com Jotapê. Tudo isso somado à transmissão dos jogos ao vivo com intervenções de Max e DJ Claytão, garantindo uma experiência cheia de música, competição e entretenimento.
Com o ambiente totalmente envelopado pela marca, o público poderá apreciar ativações como a Lunch Cam, conhecida no mundo do esporte como Kiss Cam, que vale também para as mordidas mais irresistíveis, e o Tunnel Walk, tradição do pré-jogo onde os jogadores, e agora os fãs, desfilam com todo o seu estilo. Além do Desafio Jersey Swap, inspirado na tradição entre jogadores de trocar suas camisas como símbolo de respeito e fair play. Ao entrarem no Boteco, os convidados receberão um chaveiro exclusivo em formato de mini Jersey com a estampa de um dos seis times da Liga. Com a missão de trocar com outros torcedores para conquistar a Jersey do seu time do coração. A dinâmica convida o público a interagir, conhecer novas pessoas e mergulhar ainda mais no clima da torcida, reforçando o espírito coletivo e a conexão entre os fãs do esporte.
Assim como o arcade de basquete (máquina de arremesso), espaços instagramáveis, um museu de brindes promocionais exclusivos de Hellmann’s para a NBA e uma pista de dança com atrações musicais que reforçam todo o universo cultural em torno do basquete e do campeonato se somam às ativações que Hellmann’s está propondo. A cenografia do evento é um convite ao clique perfeito, e cada canto foi pensado para proporcionar uma experiência memorável.
A programação busca garantir diversão e muita interação. A câmera 360º estará presente para registrar os melhores lances do público em um GIF exclusivo que já sai pronto para ser compartilhado. A Cesta Vendada que foi um sucesso absoluto no ano passado, volta em sua segunda edição para desafiar os fãs em uma brincadeira que mistura concentração e muita risada. E pra completar, o Quiz Show, que promete agitar os intervalos com perguntas sobre NBA, snacks e Hellmann’s, premiando quem acerta e mandando quem erra direto para o fim da fila. Tudo isso com aquele toque irresistível que só Hellmann’s sabe oferecer.
E como a experiência é completa e cheia de sabor, a marca proporcionará opções de finger foods, salgadinhos, hot dogs em parceria com Sadia e cones com nuggets e batata frita vão ser servidos com as icônicas molheiras personalizadas de Hellmann’s. O público poderá agregar ainda mais sabor e cremosidade com a linha de Ketchup e Maionese Hellmann’s Supreme, além da Maionese Hellmann’s nas versões Churrasco, Bacon, Alho e Verde. Tudo isso ao lado da Budweiser, parceira oficial da NBA estará no evento pelo segundo ano consecutivo.
O evento é gratuito e exclusivo para maiores de 18 anos, e acontecerá na Rua Cunha Gago, 832 – Pinheiros, São Paulo – SP, 05421-000, das 19h00 às 22h30.
Para saber mais detalhes e garantir a vaga, os fãs devem acessar o site do Boteco Hellmann’s e fazer seu cadastro na plataforma Sympla. A confirmação será enviada por e-mail junto ao QR Code de acesso, que será solicitado na entrada do evento. Aqueles que já fazem parte do Clube Hellmann’s no Instagram oficial da marca receberão a novidade com exclusividade e antecedência nos canais da marca. Fique atento aos perfis de Hellmann’s no Instagram e TikTok para acompanhar a abertura das inscrições.
Pioneira na fabricação de sucos sem conservantes no Brasil, a Tial, que recentemente adquiriu a Sucos Do Bem da Ambev, lança oficialmente sua nova identidade visual. A partir do slogan “o puro suco do Brasil”, a empresa volta às suas origens seguindo um conceito batizado de “frutagonismo”, que se reflete em uma nova tipografia, cores que remetem à brasilidade e protagonismo das frutas tropicais em suas embalagens. O objetivo das mudanças na marca é dar suporte à expansão territorial da Tial e à democratização do acesso a bebidas saudáveis.
Líder de mercado em Minas Gerais, Espírito Santo e interior do Rio de Janeiro, a Tial está presente em 17 estados e vive um momento de expansão focada em São Paulo e na região Sul (Paraná, Santa Catarina e Rio Grande do Sul) e mirando no Centro-Oeste e Nordeste. Atualmente, contabiliza em torno de 200.000 pontos de vendas, sendo 65% de relacionamento direto com o varejo e 35% por meio dos principais distribuidores de bebidas do País.
Comparação entre as embalagens antigas e novas do suco de uva da Tial, destacando a nova identidade visual. Imagem: Divulgação.
“Resgatamos nossa essência, de pioneiros em sucos saudáveis no País, para guiar estrategicamente todas as nossas ações. Entendemos que somos a única que se posiciona como a empresa de sucos do Brasil, com o portfólio mais diverso no mercado, com nove sabores em duas categorias: 100% e Néctar, além de linhas infantis e água de coco. Em breve, ofereceremos edições especiais com frutas caraterísticas de diversas regiões brasileiras”, afirma Victor Wanderley, CEO da Tial.
“Existia uma oportunidade de desenvolver uma marca mais atual, que se conectasse mais com o brasileiro, atendendo às suas necessidades, e decidimos ocupar esse espaço”, afirma Bernardo Erse, diretor de marketing da empresa.
O processo de rebranding foi capitaneado pelo time de marketing da Tial, em parceria com JA Strategy, com criação e realização assinadas pela HardCuore, agência de design baseada no Rio de Janeiro, que tem em seu portfólio Brahma, PepsiCo, Budweiser China, Neve e Ambev, entre muitos outros cases.
“A nova marca da Tial traz impressa a sua nova fase, assumindo maturidade, que vai muito além da comunicação. Reflete a postura de uma empresa regional preparada para ser uma grande companhia e alçar voos internacionais”, conta Breno Pineschi, sócio fundador e diretor criativo da HardCuore.”
Expansão de portfolio
Em 27 de dezembro de 2024, a Tial comprou a sucos Do Bem, da Ambev, dando início à expansão de seu portfólio. Em fevereiro deste ano, a empresa firmou uma parceria estratégica com a Desinchá e a Globalbev e colocou no mercado a primeira linha de chás prontos para beber 100% natural, feita pelo processo de infusão, a Desinchá Pra Já.
Até 2027, a empresa pretende alcançar receita anual de R$1 bilhão, focando em produtos saudáveis, sustentáveis e acessíveis. No ano passado, a receita alcançou os R$ 400 milhões, em linha com o crescimento médio anual de 25% dos últimos anos. Para 2025, a meta é chegar aos R$ 550 milhões.
No ano em que celebra seu centenário, Corona, marca de cerveja premium da Ambev, acaba de presentear Copacabana com um show histórico para mais de 2 milhões de pessoas, como parte do projeto Todo Mundo no Rio, do qual é a principal patrocinadora. A escolha do Brasil – e da icônica praia carioca – não foi por acaso: Corona é a marca de cerveja premium que mais cresceu no Rio de Janeiro nos últimos dois anos, e o Brasil é o maior mercado para a marca fora do México.
Nos resultados financeiros divulgados nesta quarta-feira (8), a Ambev destacou, ainda, que seu portfólio de cervejas premium – que incluem também Spaten, Stella Artois e Original – cresceu 20%, impulsionadas principalmente por Corona.
Marca mais valiosa do mundo
Eleita a marca de cerveja mais valiosa do mundo pelo ranking global Brand Finance, reconhecida pela presença em grandes celebrações ao ar livre, como o Réveillon, e por ser a primeira cerveja a patrocinar globalmente os Jogos Olímpicos com a versão sem álcool Corona Cero, a marca reforça com orgulho que o Brasil se tornou a capital global de Corona. O show foi apenas o começo de um 2025 repleto de celebrações no Brasil e no mundo.
O filme live-action de Lilo & Stitch tem movimentado as redes de cinema ao redor do Brasil de maneira poucas vezes vista antes. Depois de vermos o Cinemark apresentar seu balde de pipoca e copo temáticos e a rede Cinépolis trazer um balde de pipoca inspirado no alienígena, agora é a vez de conhecermos os itens do combo de pipoca da Kinoplex.
A rede de cinemas também garantiu um copo customizado no formato do personagem Stitch sentado com as mãos na barriga. Além disso, os consumidores que adquirirem o copo ganham R$ 5 de desconto para ingressos do filme. Confira:
Kinoplex traz copo no formato do Stitch e pipoca azul para combo do filme live-action Lilo & Stitch. Imagem: Reprodução – Instagram.
Lilo & Stitch na Kinoplex
O live-action de “Lilo & Stitch” é uma reimaginação do clássico animado da Disney de 2002. A história segue Lilo, uma garotinha havaiana solitária, que encontra um amigo inesperado em Stitch, uma criatura alienígena geneticamente modificada para ser uma força de destruição.
Inicialmente disfarçado de cachorro, Stitch é adotado por Lilo, e juntos eles formam um laço familiar único e enfrentam desafios, incluindo a busca de Stitch por outros alienígenas e assistentes sociais. O filme explora temas de família, amizade e o significado de pertencer.
Com lançamento previsto para 22 de maio de 2025 nos cinemas, o filme é dirigido por Dean Fleischer Camp e conta com Maia Kealoha como Lilo e a voz de Chris Sanders (que dublou Stitch na animação original) reprisando seu papel. O elenco também inclui Sydney Agudong como Nani, irmã mais velha de Lilo, Zach Galifianakis como o Dr. Jumba Jookiba, Billy Magnussen como o Agente Pleakley e Courtney B. Vance como Cobra Bubbles. Tia Carrere, que deu voz a Nani na animação, interpreta agora a assistente social Sra. Kekoa. Amy Hill interpreta uma nova personagem chamada Tutu, a vizinha de Lilo e Nani.
Depois do grande sucesso da campanha de Minecraft, que trouxe brinquedos para crianças e adultos ao cardápio do McDonald’s, a próxima grande novidade da linha do McLanche Feliz promete ser uma dupla bastante conhecida dos brasileiros: Tom & Jerry. A coleção celebra os 85 anos dos personagens.
A coleção que chega ao Brasil em maio já foi lançada em alguns outros países ainda no mês de fevereiro deste ano. Entre os destaques estão o “Jerry Correndo”, o “Tom na banheira giratória”, o “Jerry no carro esportivo” e o “Jerry na xícara de chá giratória”. Não é possível dizer se todos os brinquedos anunciados lá fora chegarão aqui. Mas de acordo com os últimos lançamentos, a chance de vermos todos os 8 bonecos à venda no McDonald’s Brasil é grande. Confira abaixo a imagem da campanha para as Filipinas:
Tom e Jerry no McLanche Feliz
Brinquedos do McLanche Feliz celebram os 85 anos de Tom & Jerry. Imagem: McDonald’s Filipinas via Twitter.
Veja este e outros destaques em nosso canal no Youtube:
De acordo com documentos obtidos pelo GKPB, os brindes chegam ao portfólio de brindes do McLanche Feliz já no próximo mês, e deverão ser anunciados em uma data próxima à do lançamento do Shake do Grimace, por volta do dia 13 de maio.
Tom & Jerry 85 anos
Completando 85 anos desde sua estreia em 1940 pela Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), a icônica dupla de animação Tom & Jerry segue como um fenômeno cultural no Brasil. As hilárias perseguições entre o gato e o rato rapidamente conquistaram o público brasileiro, estabelecendo-se como um marco do entretenimento animado ao longo de décadas.
Apesar de sua origem na MGM, os direitos da franquia Tom & Jerry atualmente pertencem à Warner Bros., que tem mantido a dupla relevante através de novas produções para cinema e televisão. Essa longevidade revela o impacto duradouro dos dois personagens na cultura pop do Brasil e do mundo, atravessando gerações de espectadores que se divertem com suas atemporais artimanhas e rivalidades. A celebração de seus 85 anos no Brasil reforça o legado de Tom & Jerry como uma das duplas mais queridas da animação.
A Neslté parece empenhada em trazer mais opções para o café da manhã do brasileiro. Depois de anunciar o Negresco e o Kitkat em versões cereal, a companhia agora aposta em mais uma opção para deixar o desjejum do brasileiro com mais sabor. De olho no mercado do já conhecidíssimo Froot Loops, a empresa agora aposta no Snow Fruits.
O Snow Fruits chega trazendo os flocos de cereais já conhecidos do Snow Flakes, com a adição de argolas de cereais com sabores de frutas. Na parte frontal da embalagem não é possível identificar quais frutas, mas pelas ilustrações na caixa é possível identificar pelo menos banana, morango e maçã. Confira.
Novo cereal Snow Fruits combina os já conhecidos flocos de Snow Flakes com argolas sabor frutas. Imagem: Divulgação.
Novo cereal Snow Fruits
O novo cereal Snow Froots já vem sendo anunciado oficialmente pelo Empório Nestlé, a loja da Nestlé que fica presente no mesmo prédio de seu escritório, na cidade de São Paulo. “Nestlé Snow Fruits chegou ao Empório Nestlé trazendo mais cor e diversão para começar o dia. Essa é uma novidade irresistível com deliciosas argolas sabor frutas no seu café da manhã! Tá esperando o quê? Corre pra uma de nossas lojas e garanta já o seu!”, afirmou a publicação oficial do Empório Nestlé nas redes sociais.
Com o Snow Fruits a Nestlé ganha mais um aliado para o seu portfólio de produtos destinados à primeira refeição do dia. A companhia também é dona de outras duas grandes marcas do segmento, como Neston e Farinha Láctea.
Com o crescimento do consumo de informação e das fake news, o consumidor tem ficado cada vez mais desconfiado das instituições, sejam elas empresas, ongs, governos ou imprensa. Para tentar fazer um raio x deste cenário, a Edelman promove globalmente o estudo Edelman Trust Barometer, que tem como intuito avaliar a confiança das população de diversos países diferentes.
Neste episódio do GKPBcast, Matheus Ferreira e Caroline Ferradosa esmiúçam o relatório e comentam os principais destaques, fazendo análises de como marcas e consumidores podem aproveitar os dados em suas campanhas.
Confira o episódio completo no YouTube, Spotify ou outras plataformas de streaming.
Resumo do episódio:
O cenário de marketing e comunicação no Brasil em 2025 é profundamente marcado pela “Era da Hiperdesconfiança”, conforme revelado pelo Edelman Trust Barometer 2025. Este estudo abrangente, que entrevistou milhares de pessoas, expõe uma crise de confiança generalizada em instituições cruciais como ONGs, empresas, mídia e governo, especialmente entre as classes de menor renda. Eventos globais recentes intensificaram essa desconfiança, alimentando um receio crescente de que líderes estejam faltando com a verdade.
No contexto brasileiro, a pesquisa aponta para uma disparidade significativa na confiança entre diferentes classes sociais. A população de baixa renda demonstra níveis alarmantemente baixos de confiança em todas as instituições analisadas, um fator crucial para marcas que buscam engajar um público amplo. Essa hiperdesconfiança também se manifesta em um pessimismo em relação ao futuro das próximas gerações e em um sentimento de ressentimento em relação àqueles percebidos como privilegiados.
Para as marcas, este cenário apresenta tanto desafios quanto oportunidades únicas. Em um ambiente de ceticismo, a transparência, a autenticidade e a entrega de benefícios reais tornam-se pilares essenciais para construir e manter a confiança do consumidor. As empresas que demonstrarem sinceridade e respeito pela inteligência do seu público poderão estabelecer relações duradouras e leais.
A chave para o sucesso reside em ir além do discurso e implementar ações concretas que gerem valor genuíno para os consumidores. Marcas que se esforçarem para construir essa ponte de confiança em meio à hiperdesconfiança poderão não apenas prosperar, mas também desempenhar um papel importante na construção de um futuro mais transparente e confiável para o consumidor brasileiro. Ao otimizar a comunicação com foco em transparência, benefícios reais e respeito ao consumidor, as marcas podem fortalecer seu SEO e construir uma reputação sólida em um mercado desafiador.
Em 3 de maio de 2013 nascia o então Geek Publicitário. Um pequeno pedaço da internet que tinha como intuito reunir algumas das ideias de Marketing e Comunicação que eu julgava interessantes e que representassem a maneira com a qual eu gostaria de ver o caminhar do nosso mercado.
Neste novo ciclo que se inicia é hora de celebrar algumas das coisas legais que aconteceram no último ano e também olhar pra frente, para refletirmos sobre o que podemos esperar de nós mesmos e do mercado para o próximo ano que está por vir. Vem comigo.
Maior portal independente de Marketing e Comunicação do Brasil
Gráficos mostram GKPB com mais visitas do que qualquer um de seus principais concorrentes independentes do universo do Marketing e da Comunicação. Imagem: Similarweb.
Se me perguntassem o que o Matheus de 22 anos gostaria com o tal blog que ele estava iniciando naquele seu último ano da faculdade, ele talvez dissesse que gostaria de criar o maior portal de conteúdos sobre Marketing e Comunicação do Brasil. E, bem, pra ele não parecia impossível. Os sonhos eram grandes, a ignorância sobre os mais variados fatores que contribuem para conseguir atingir este objetivo também eram; o que dava ainda mais garra e vontade de fazer acontecer do que quem escreve este texto hoje tem.
Independentemente disso, eu posso afirmar em letras garrafais: SOMOS O MAIOR PORTAL INDEPENDENTE DE MARKETING E COMUNICAÇÃO DO BRASIL. Sim. Com uma equipe de 4 pessoas. Com muito menos dinheiro do que qualquer um dos nossos principais concorrentes investem em suas operações nós somos o portal com mais tráfego de acordo com uma das principais ferramentas de estimativa de tráfego disponível hoje no mercado, a Similarweb.
Isso não só é foda pra caralho, como também reforça o nosso compromisso com o conteúdo que interessa para o público, não para as agências de publicidade, assessorias de comunicação e meia dúzia de executivos com o bolso cheio de dinheiro e o ego inflado.
Novos recursos
Uma das coisas mais legais que eu me orgulho de termos construído no último ano foram ferramentas que se apoderassem das possibilidades da Inteligência Artificial para deixar nosso site ainda melhor. Hoje todos as nossas mais de 16 mil publicações trazem um resumo chamado “O que você precisa saber”, que tem como intuito proporcionar ao nosso visitante uma maneira rápida e fácil de entender o nosso conteúdo quando ele não tiver muito tempo.
Além disso, temos agora a possibilidade de ouvir as nossas publicações em áudio. Por meio desses áudios atingimos mais pessoas e melhoramos a acessibilidade do nosso conteúdo. E isso é incrível.
Novo estúdio
Se no ano passado nós inauguramos nosso novo estúdio para gravações de vídeos para as redes sociais, 2025 marcou a inauguração do nosso novo estúdio do GKPBCast, o podcast do GKPB. O novo estúdio é resultado do investimento financeiro que estamos fazendo para sermos ainda maiores.
Todos os nossos episódios são gravados totalmente sem intermediários, só quem já tentou fazer isso sabe de todo o trabalho e todo o investimento necessário. O estúdio do GKPBCast ainda não está exatamente como queremos, mas é sem dúvidas nossa melhor estrutura até o momento. E isso tudo graças aos investimentos recebidos pelo próprio podcast.
Mais anunciantes do que nunca
Não, não foi o perfil @geekpublicitario que trouxe muitos anunciantes, como parecia indicar uma pesquisa recente sobre os influenciadores que mais fecharam contratos publicitários em 2024, apesar disso nossa plataforma toda parece ter encontrado seu espaço no interesse dos anunciantes. Portal, redes sociais, podcast, newsletter. Todos os nossos pontos de contato encontraram anunciantes e têm colaborado para uma descentralização das publis, o que tem sido muito benéfico e interessante para a estratégia que temos para o futuro.
Redes Sociais
Falando em redes sociais, mesmo com o boom de novos influenciadores chegando ao mercado no último ano, nossas redes sociais nunca performaram tão bem. Temos dois perfis ativos e extremamente relevantes no Instagram. Enquanto o @gkpb.oficial (60K) segue trazendo a notícia quente sobre o que rola de melhor no mercado, no @geekpublicitario (162K) o Matheus Ferreira, também conhecido como eu mesmo, dá sua opinião e mostra sua experiência com tudo o que rola de mais interessante no universo do Marketing e Comunicação. A combinação das duas redes em nossa estratégia de conteúdo tem sido essencial.
O nosso Linkedin já se tornou um lugar para falarmos de maneira mais corporativa com o mercado. Por lá, mais de 50 mil profissionais das mais diferentes áreas do Marketing e da Comunicação comprovam que quem gosta de notícia de entra e sai de agência é profissional de RH. Publicitário gosta mesmo é de criatividade e inovação.
Nesse meio tempo, vimos nossas publicações darem start em uma série de tendências para o mercado, como o Balde de Pipoca de Meu Malvado Favorito 4 pela Cinemark, a caixa do Crocribe pela Garoto, a volta do Chocolate da Turma da Mônica pela Brasil Cacau e o Avião do Chico Bento, feito pela GOL.
O futuro…
No ano passado, ainda bastante assustado com a onda de novos criadores eu parecia meio maluco em acreditar que a forma que nós contamos as histórias era única e iria prevalecer. Mas nunca fez tanto sentido. O cenário está completamente insalubre para quem cria conteúdo. As baixíssimas barreiras de entrada proporcionadas pelas redes sociais totalmente orientadas por um algorítimo e a facilidade em se apoderar do conteúdo alheio para produzir algo supostamente novo por meio de inteligência artificial nos tem feito navegar em tempestades fortes. Ainda bem que somos bons marinheiros.
Nos próximos 365 dias vamos seguir acreditando no que sempre acreditamos nos últimos 12 anos. O conteúdo verdadeiro é o mais relevante. A Inteligência Artificial que há pouco tempo nos assustava, hoje é nossa aliada. E o nosso público tem capacidade mais do que suficiente para entender onde encontrar informações relevantes e de qualidade. Seguimos querendo não ser apenas o maior portal independente de notícias sobre Marketing e Comunicação do Brasil, mas sermos a fonte mais relevante e confiável. Não queremos falar com todo mundo, só com quem é capaz de ver valor no nosso conteúdo. E ainda assim vamos continuar sendo gigantes.
Agradecimentos
Obrigado a você que tem utilizado o GKPB como fonte de informação todos os dias. Obrigado aos profissionais cada vez mais raros que ainda acreditam em uma relação legítima entre veículo e assessoria de comunicação e aos nossos anunciantes que continuam acreditando que faz sentido ter o GKPB contando suas histórias.
Obrigado também aos queridos Victor Alexandro, Igor Henrique, Yuri Teixeira e Caroline Ferradosa. Vocês sabem que nada disso é por acaso e vocês sabem o quanto todos nós nos dedicamos para fazermos o melhor sempre. E tudo isso o que estamos celebrando hoje é resultado disso.
Feliz 12 anos
Nesta semana o GKPB celebra 12 anos. E eu chego pra celebrar esses 12 anos um pouco atrasado, com a experiência de quem sabe que não precisa correr para tudo; mas com a mesma paixão de sempre. Paixão, não, porque essa palavra é sempre repleta de interpretações momentâneas. Talvez seja amor mesmo. Amor pelo que eu construí e por algo que tomou mais tempo da minha vida do que qualquer outra pessoa ou outro objetivo já tenha tomado.
Eu amo o GKPB como se ele fosse uma pessoa. E talvez seja isso mesmo. Amar o GKPB é quase como amar a um pedaço de mim mesmo na terceira pessoa. E eu tenho um orgulho danado disso.
No momento em que celebra 15 anos de história, o Canal VIVA, do grupo Globo irá mudar de nome. A partir do dia 9 de junho, o público poderá encontrá-lo pelo nome Globoplay Novelas. A ideia é aproximar o público do canal que já é sucesso na TV fechada do conteúdo on demand do Globoplay. O canal trará programação 100% dedicada à dramaturgia, indo de clássicos que marcaram época e que já foram exibidos na TV Globo até as novas produções, além de novelas internacionais.
O Canal Viva inaugurou em 18 de maio de 2010 e está hoje presente nas principais operadoras de TV por assinatura do Brasil, como Sky, Claro TV+, Vivo TV e Oi TV. Conhecido por exibir minisséries, seriados, novelas e programas de variedades que foram produzidos pela TV Globo desde 1970, o canal fez grande sucesso com o público e acabou virando uma grande marca dentro do portfólio do grupo.
Tamanho sucesso com o público rendeu boas críticas sobre a mudança nas redes sociais. Entre as diversas publicações sobre as mudanças, havia muitas reclamações entre as que exibiam maior engajamento. “Acho um erro. A marca Viva já está consolidada”, afirmava um comentário. “Viva é um patrimônio da TV Fechada. A pior decisão do Grupo Globo sempre será a próxima”, reclamou outro usuário.
O novo canal Globoplay Novelas terá ainda quatro faixas a mais do que havia na programação do Viva. Essas faixas serão ocupadas por “Além do Tempo”, de 2015, que nunca foi reprisada na TV Globo; a novela turca “Hercai”, o folhetim mexicano “Amor invencível” e “Guerreiros do Sol”. A novela Guerreiros do Sol, produção original Globoplay já estreia no próximo dia 11 de junho.
“Novela é um gênero de forte consumo em qualquer plataforma da Globo. É o gênero mais consumido no Globoplay, faz do Viva um dos canais líderes da TV paga e está sempre entre os programas mais assistidos da TV Globo”, afirmou Tatiana Costa, diretora de Gestão de Conteúdos Digitais & Canais Pagos, que analisa a evolução do perfil do espectador de novelas, ao O Globo. “O que acontece hoje é que as pessoas têm mais possibilidades de consumo. Quem perdeu o episódio que passou na TV Globo, por exemplo, tem a possibilidade de assisti-lo depois no Globoplay”, completa.
Outra novidade que deve aparecer no novo canal são as “batalhas temáticas”, que prometer deixar a escolha dos próximos títulos do canal nas mãos do público. Inicialmente o Globoplay Novelas deve propor uma batalha de “Helenas do Manoel Carlos”, trazendo a opção de assistir a história da Helena de “Por Amor”, que troca o seu próprio bebê com o natimorto da filha, ou da Helena de “Laços de Família”, que abre mão de uma grande paixão em nome de sua filha. As votações acontecerão por meio de enquetes do Gshow. A novela escolhida entrará na programação do Globoplay Novelas em julho.
Com o lançamento do filme live-action de Lilo & Stitch no próximo dia 22, diversas empresas têm se movimentado par trazer itens inspirados num dos personagens mais amados da Disney, o Stitch. Nós já vimos empresas de cinema como Cinemark e Cinépolis apostando em itens exclusivos do filme e agora é a hora de vermos mais uma coleção da Piticas.
A coleção intitulada Invasão Stitch chega trazendo cinco camisetas exclusivas, disponíveis em modelagens femininas e masculinas inspiradas no carismático alienígena azul. Entre os modelos estão a camiseta com visual espacial, uma vibrante full print, a versão com stickers que coleciona várias expressões do Stitch, um design criativo de player de música cheio de referências a cultura millennial, e, claro, uma opção fofinha e outra tropical, para sua “Ohana” entrar no clima tropical. Confira:
A coleção “Invasão Stitch” estará disponível nos próximos dias no site oficial da Piticas e nas lojas físicas espalhadas por todo o Brasil. Uma oportunidade única para fãs de todas as idades celebrarem o personagem de forma autêntica, divertida e cheia de estilo.
Disney Fantasia
A Piticas também apresentou itens que comemoram os 85 anos de Fantasia, o clássico imortal da Disney lançado em 1940. A marca está trazendo a linha Disney Fantasia, que celebra a ousadia audiovisual do filme, trazendo estampas inspiradas nas cenas mais icônicas da animação, como Mickey de Aprendiz de Feiticeiro, criaturas encantadas e detalhes dos momentos mais épicos da animação original.
As duas camisetas oficiais foram criadas com design exclusivo e cores que remetem à estética mágica do longa e materiais de alta qualidade, unindo conforto e estilo com um toque de nostalgia. O design é assinado pela Roboto, responsável pelas aclamadas coleções de Disney 100 e Deadpool & Wolverine lançadas no ano passado.
As peças estão disponíveis a partir de R$89,90 até R$99,90 em tamanhos do 10 ao G2.
O McDonald’s Brasil finalmente anunciou uma data para dar início às vendas do seu McShake já bastante conhecido pelo público globalmente, o Grimace Shake. O milk-shake do personagem que é justamente conhecido no Brasil como “Shake” já foi lançado lá fora e apareceu aqui no Brasil ainda em março durante as ativações do McDonald’s para o Lollapalooza Brasil 2025. Apesar disso, o público ainda não tinha informações sobre quando poderia encontrá-los ou mesmo se poderia encontrá-lo à venda nos restaurantes da rede.
Em publicação realizada no Instagram, a rede anunciou oficialmente o início da pré-venda do Grimace Shake para o próximo dia 08/05. Confira.
O milk-shake do Grimac foi lançado pelo McDonald’s ainda em 2023, nos Estados Unidos, e chamou a atenção do público por sua aparência sabor diferenciados. Com uma coloração roxa, inspirada no personagem icônico Grimace, o shake fez parte de uma edição comemorativa de aniversário nos Estados Unidos. Apesar de o McDonald’s divulgar o produto de maneira lúdica afirmando que seu sabor é secreto, a calda que dá cor e sabor para o item é uma calda de frutas roxas. O lançamento foi limitado, o que gerou ainda mais curiosidade e procura por parte dos consumidores.
Ingredientes que compõem o Shake do Grimace. Imagem: McDonald’s Brasil.
Além do sabor, o Grimace Shake se tornou um fenômeno nas redes sociais, especialmente no TikTok, onde usuários começaram a criar vídeos em tom de brincadeira, fingindo sofrer efeitos estranhos após beber o shake. Esse conteúdo viral impulsionou ainda mais a popularidade da campanha, transformando o produto em um verdadeiro meme global. Mesmo antes de seu lançamento oficial em outros países como o Brasil, o McShake do Grimace mostrou como uma ação simples, alinhada com elementos nostálgicos e criatividade digital, pode gerar grande repercussão e engajamento para marcas engessadas como o McDonald’s.
Shake do Grimace vendido no Brasil não terá cobertura de Chantilly, como ocorre lá fora. Imagem: Composição GKPB.
Quando começa a venda do Shake do Grimace no Brasil?
O produto será disponibilizado em pré-venda exclusiva no app do Méqui a partir do dia 8 de maio. O resgate do item estará disponível a partir de 13 de maio junto também da venda para o público geral. O McShake Grimace é composto por mix sabor baunilha, calda sabor frutas roxas e leite. Lá fora há ainda uma cobertura de chantilly, coisa que não deve acontecer por aqui. O produto chega em um copo personalizado com a estampa do personagem Grimace (Shake).
O preço do Shake do Grimace será de R$ 20,90, podendo variar de acordo com a estratégia do franqueado e a localidade do restaurante. O item será disponibilizado em edição limitada.
Se você era uma criança em meados de 2005, deve provavelmente se lembrar das pequenas bola de futebol da OMO que fizeram grande sucesso com crianças e adultos de todo o país, transformando a ação promocional em uma das mais icônicas da história da publicidade brasileira, ao lado dos Mamíferos da Parmalat e do Palito Premiado. Agora a marca líder em cuidado com as roupas da Unilever acaba de anunciar a volta da campanha com direito a parceria com o jogador Vini Jr com a Promobol.
A campanha original entrou para a memória afetiva dos brasileiros ao unir duas grandes paixões nacionais: futebol e promoções criativas. Com o slogan “Se Sujar Faz Bem”, OMO conquistou o público ao associar a diversão ao ar livre e o esporte com a proposta de uma marca que entende a vida real e as roupas sujas que vêm com ela, reforçando o slogan de marca e incentivando as pessoas a se sujarem sem medo.
“O sucesso da Omobol em 2005 foi tamanho que até hoje recebemos mensagens de consumidores pedindo o retorno da bolinha icônica. Assim, trazer essa nostalgia de volta para os lares brasileiros é muito especial e representa um momento histórico para nós como marca. Essa promoção marcou a infância e a adolescência de muitas pessoas, inclusive a do nosso embaixador Vini Jr, e o filme da nossa campanha ilustra esses momentos! Agora trazemos a Omobol repaginada e mais moderna, onde os consumidores terão a oportunidade de reviver a experiência de uma nova forma, afirma Yasmine Antacli, Diretora de marketing na Unilever.
OMO Promobol – As minibolas de futebol da OMO
A campanha atual conta com um filme divertido e emocionante, que mostra um garotinho jogando com sua omobol dentro de casa e sendo advertido por sua mãe, até que, em um plot surpreendente, o menino cresce e se transforma no atual craque da Omobol Vinicius Jr, um dos maiores jogadores de futebol da atualidade.
“Participar dessa campanha foi muito importante e me levou de volta à minha infância. Eu realmente era esse garotinho que vivia jogando bola e se sujando, e OMO e as Omobols fizeram parte do meu crescimento e das minhas primeiras memórias com o esporte, principalmente o futebol”, conta o jogador.
Nesta nova edição, a dinâmica foi atualizada: a cada R$50 em compras de produtos OMO, os consumidores podem ganhar uma bola exclusiva autografada por Vinicius Jr., além de concorrer a até R$700 por dia, R$500 mil no final da promoção e uma chance única de conhecer o jogador em Madrid.
Duração e Pontos de troca da PromoBol OMO
A campanha terá duração de três meses, válida de 05 de maio a 05 de agosto, com pontos de troca presenciais em supermercados participantes de todo o Brasil. Também será possível cadastrar os cupons de compra no site da promoção e receber a bola em casa.
A Promoção, incluindo a operação e criação dos materiais de ponto de venda, foi criada pela agência Accuracy, agência de Live Marketing de Home Care da Unilever. Toda a campanha de comunicação da Promobol – incluindo filmes, conteúdos e ativações – foi criada pela Droga5, agência de Marketing de OMO.
